金知垠：中国首饰设计发展很快-理论文摘-中国设计之窗

　　第四届"中国珠宝首饰设计（潮宏基）杯大奖赛"评选期间，韩国设计师金知垠应邀来到中国，作为大赛特约评委。

　　在此之前，金知垠曾多次来华，并曾在中国进行过学习。采访中，金知垠以一个韩国人的眼光，谈到中国首饰设计发展很快。

　　设计可立足文化

　　近四年中，因工作关系，金知垠曾多次来华，并参加过在北京举办的中国国际珠宝展。在谈到对中国近年首饰设计的看法时，她将中国、韩国和日本归为了一个类别，并具体描述道，日本首饰设计发展最早，中国首饰设计发展最快。

　　她说，三个国家虽同属东方，但都带有自身的文化特色。设计师可在设计中多挖掘自身文化内涵。自己也会在作品中采用钻石、天然的树叶和昆虫标本作材料，以体现韩国的本土文化。同时，在日本也常看到带有鲜明地域特点的作品。但是她也客观地谈到，中国绝大多数首饰仍在沿用较轻、单纯的设计。

　　在提到西方的经验时，金知垠举了英国珠宝公司的例子。她说，英国知名的珠宝公司工厂多在国外，而不在国内。他们的设计师可能4至10人，并来自多个不同国家。因为不同国家的设计师会为设计注入不同风格。

　　不必担心模仿

　　对待中国设计师经常关心的作品被模仿的问题，金知垠认为复制和拷贝是不必担心的问题。设计是不停制造的作品，个人不能专属已经公开的设计。那些以商品形式表现的设计更是消费者与设计师的共同品。对一个面向世界从事设计的设计师而言，保持自身的独立性是不可能的。与其花时间保护设计不如花更多的时间从事更多的创造。

　　在谈到设计师应从事更多设计后，她补充到，中国拥有很大的设计市场和机会。

　　她说，曾看到一个数据显示，有17％的中国人已经在消费国外品牌。在韩国，高端的珠宝市场已经被国外品牌所占据。每个人都愿拥有独一无二的商品，资金雄厚者更加如此。并且，尝试过高档商品的用户往往不愿再使用档次稍低的货品。虽然中国首饰货品与一些国家相比，品质上仍有欠缺，但高档首饰仍有巨大空间。所以，中国的首饰设计机会很多。

　　对待设计师的工作，金知垠打趣道，市场就像一个口袋，找到一个空隙，设计师就能打开市场。虽然有中国设计师认为，渐热的银饰市场为设计打开缺口，赋予了空间。但她认为，依照国外先例，先从事银饰品牌再从事高档珠宝不易。顾客将品牌定位在银饰后，很难与高档珠宝再联系起来。但是反过来运作有可能。例如，蒂凡尼便是先从事高档珠宝，再从事银饰。

　　■金知垠简介

　　1988年毕于韩国汉女大学工艺艺术专的金知垠，曾在校内得了女大学的最高荣誉项。随后，她又毕于HONGIK大学的珠宝设计专和美国IOWA艺术学院的艺术设计专。1996年，在北京大学学习古代金属工艺课程。1997年，她正式为GINAFINE珠宝司主席，并担任司的首席设计师一职。