设计师应多进行文字阅读
专访德国海报设计大师马蒂亚斯
“这个城市非常年轻，充满了绿色。”这是德国海报设计大师马蒂亚斯对深圳的评价。昨日开幕的“马蒂亚斯个人海报展”是国内第一次在系统全面地展示其海报精品。在开幕式上，记者见到了这位身材魁梧的设计师，他一身休闲西服，配上一条设计独特的领带，透着时尚创意的信息。
设计先得感动自己
他用海报作品向人们展示图形、词语、音乐、戏剧的协调一致。他的作品没有固定的思维模式，却将生活中随处可见的元素进行了组织和拼装。他的海报作品是第一眼看不明白，然后给人一段思考的乐趣。对此，马蒂亚斯说：“设计作品首先得感动自己，才能感动别人。每一次我都会投入去做，把自己的感受充分表现出来，这已成功了一半。”
刚到深圳，马蒂亚斯就接受了一个任务，为即将举行的深圳国际水墨双年展设计海报。这个充满创意的人灵感来了，他用从大到小的脚印来表现这个主题。“这些脚印表现了行走的轨迹，意味着中国的水墨艺术走出国门了。”
“在您的心中，好的设计作品的标准是什么？”记者问。马蒂亚斯微笑着说：“一般来讲，最后一个作品就是最好的作品。好的作品应该有很多标准，但唯一不变的就是不断改变表现方式，一会儿是蒙太奇表现，一会儿是用电子媒体来表现，一会儿是印刷的方式。”
这样多变的形式却形成了他的海报设计的统一风格。有学生问他：“在这个出不了大师的年代，您认为将来会有大师诞生吗？”马蒂亚斯说：“不是一件作品就可以断定一个人是大师了，而是几十年一直在追求艺术，形成自己在思想和文化上的风格，那才能是真正的大师。”
设计师介于商业与文化之间
剧院戏剧海报和音乐海报是马蒂亚斯的主要工作领域,他比较少地涉及商业领域。“在欧洲，设计师书籍装帧、名片、唱片都要去设计，只是在半商业的状态下才可能去做海报。”尽管对纯文化的海报设计所支付的报酬感到不甚满意，但他仍旧认为：“海报可以给民众提供一种介入文化的机会，当我看到自己设计的海报能贴到剧院的门口，就已算是莫大的安慰了。”
马蒂亚斯认为，海报设计是广告、商业和文化三者的结合，三者有很深的亲缘关系。为艺术活动做设计的人往往会说：我是自由的，不受商业所限制。实际上，两者并不对立，现在已经有非常多的设计师是介于艺术和商业两个领域之间的。他说：“对文化艺术而言，设计很重要。设计其实就是一件城市的家具，不仅要有五光十色的装饰，也是装点文化内涵的一部分。”
他认为，设计师应该成为在城市中推广设计文化的主流，这也是设计师所必须的责任感。“据我所知，有很多中国的设计师也正在做一些公众设计推广的项目。他们明白，经济的腾飞与文化发展是同步的，现在中国的经济发展起来了，正是中国设计发展的黄金时期。我想，中国设计师的作用也会逐渐显现出来。”
有理念的设计是种文化拯救
“如今，受到新媒体的冲击，平面设计的形式和价值该如何去表现呢？”这是深圳设计师提出来的困惑，也是马蒂亚斯正在思考的问题。
他认为，运用电脑等新媒体去创作，从某种角度来说对平面媒体是有帮助的，但从另一方面来说，设计师对丝网、石板等基础技术也就越发疏远了，这是种遗憾。“就像中国的水墨画，是别的画种无法取代的，里面包含着传统工艺，有着文化和历史价值。设计也是如此。设计方式与生活方式的演进是有关系的。在电脑工具的帮助下快速地完成一件作品，就是与现在的快餐式消费相统一。但是不是要去否定技术，设计师应该放下技术去关注设计的点子。在这个充满消费的时代，设计多些理念和创新，就是一种文化拯救。”
而对于年轻的中国设计师，马蒂亚斯提出了诚恳的建议。“我看过很多中国年轻设计师的作品，他们的作品缺少自己的创造。这也许是由于他们阅读少，总是习惯于图像阅读，而非文字阅读。他们将看到的图像又直接表现出来，而少了阅读文字之后的理解和启发。我想，多阅读对年轻设计师是必要的。” 霍尔格·马蒂亚斯
(HolgerMatthies)
生于1940年，作为一名自由的平面设计师活跃在德国汉堡，至今已在世界各地举办作品展，他还十数次获得国际重要海报三年展和双年展的金奖。他现为德国柏林艺术大学视觉设计系教授、国际平面设计师联盟会员、纽约海报协会会员，同时担任巴黎朱莉亚学院委员会委员，华沙、拉赫蒂、科罗拉多、大阪等国际海报双年展、三年展的评委。
