深圳展区显“设计之都”模样
进入“封博会”展场，记者首先来到深圳展区，展台的设计显示着深圳的与众不同和城市特征。门楼的整体色调选择了蓝色，表明深圳的海洋城市特征。7米高的纱网罩着有序的钢柱，似乎是脚手架的形式，意味着深圳是一个年轻的城市，一个尚未定型、充满创意和想像力、但井然有序的城市。由灯管组合成的“深圳”字样在门楼上闪烁，大气、简洁、现代，就像高层建筑上的霓虹灯，具有很强的视觉冲击力。
深圳市平面设计协会秘书长孔森介绍说，深圳展区分为“平面设计业展区”和“期刊业展区”。平面设计展区集中体现了深圳市的平面设计力量，60家企业和个人设计室布设了展台，有广告设计样板，有商品包装盒设计实物，最特别的要数设计家陈绍华先生的“一孔之见”。黑白色的立方体外形显得简洁质朴，但要从小孔往里面透视，则会看到纯白色的大世界里写着“德”和“诚”两个汉字，激发人的无限想像力和对德行的沉思。
毕学峰、陈绍华、王粤飞、韩家英等优秀设计家均在场，孔森说这个展区呈现着深圳设计家们的精英思想和先锋意识，很多创意已与国际设计风尚相融合。“注重创意，是深圳设计家们的传统，我们协会已组织了好几届‘平面设计在中国’的展览，提供了与世界范围内的杰出设计家交流的机会，还组织设计家参与华强北商业街Logo设计、‘实干闯未来’广告设计大赛、瓷艺设计联盟等，深圳的整体设计水平在国内相对来说是比较高的。”
平面设计未现“深圳符号”
深圳市平面设计协会的展台很独特，黑白分明的“形象展示屋”格外夺目。孔森介绍，这就叫“视觉冲击力”。记者步入其中，中心有一个白色的帷帐“顶天立地”，让人产生舒适的联想。展示屋的设计者黑一烊介绍说，这实际上是一个弹力沙发，人们可以坐在那里观看多媒体资料。坐在那里采访和观看协会所作的工作，的确有种特别随意和亲切的感觉，很容易沟通，也许这就是设计艺术的魅力。
黑一烊的个人设计室展台，除了陈列着画册、图书封面设计外，还有多媒体设计案例展示，其中有为纽约的健康生活品牌Kosmo设计的产品封面，给人以很强的活力感和运动感。他说，平面设计能给人动感，给人注入一种活跃的精神气韵，需要灵感和对生活的深入观察。
在设计师李坚的展台，他对记者谈到深圳的设计特色，他说：“一是设计风格上具有国际化色彩，国外的创意很快能得到消化并加以发挥；二是封面设计特别是书刊设计，能够把面子（封面）和里子（内容）较好地结合起来。”但是，他不认为在设计上已出现“深圳符号”。“深圳的平面设计业虽走在全国前列，但还没有形成一种特别的风格和气韵，还有浮躁之风。”他说，“不过，深圳的很多设计活动都是按国际惯例进行，追求学术思想，相信会酿造出特别的感召力和艺术精神”。
背着相机逛展会“偷师学艺”
首届“封博会”最显著的特色是，前来参展的人很多都带着相机。深圳《女报》杂志社社长聂雄前说，“期刊的内容要健康，但封面更重要。封面是卖点，更是期刊的灵魂。我们来参展，更重要的是学习和借鉴别人的封面创意和布局，所以我们大都带着相机来了。”
在深圳期刊业展区，在本市及全国有较大影响力的《女报》、《经理人》、《汽车导报》、《深圳青年》、《模具制造》、《现代装饰》等24家刊物整体展出，构成了深圳期刊的“封面”。
尽管《女报》是深圳发行量较大的期刊之一，也是全国女性期刊中的佼佼者，但聂雄前仍认为封面设计尚未走出“美人头”的框框，全国的同类杂志似乎都是这样。“我们的封面设计实际上仍处在模仿阶段，需要有自己的创新力。”他谦虚地说。
