九月二十四日，由美国华盛顿子午线国际中心、美国国家地理学会和广州博物馆共同主办的“美国西部当代艺术展”和“美国西部摄影展”在广州博物馆开展，展品包括六十八幅绘画作品和四十余幅摄影作品。
该展通过油画、摄影等多种艺术形式把美国西部的人情风俗、地理人文全方位、多角度地展现给广州市民。
据悉，这样大规模的美国艺术展览在广州历史上是第三次，前两次分别在一九八四年和一九九六年，而如此大批量的原画展出则是第一次。
美国西部主要居住了土著印地安人和自十九世纪中期“西进运动”后不断来此的东部移民。对原住民印地安人来讲，美国西部是记载了一代代祖先历史的土地，是一部永无止息的史诗；对从美国东部来的移民而言，西部壮丽的自然景色、土著居民的神秘生活给了他们巨大的想象空间和心灵震撼。因为不同的文化背景和历史传统，两者心中有不同的美国西部。
本次展览的作品从这种不同的理解出发，以西部广阔的天空、粗犷的原野、荒凉的沙漠、险峻的峡谷等自然风光和公路、城镇、牧场、贸易市场、小房子等人文景观以及西部人民的旅行、庆祝节日等生活场景为题，着力表现不同作者心中的西部。
此次展览的另一个显著特点是美国当代绘画对传统的突破：首先，在用材上已采用石、木、铝，而不单纯使用传统的纸质和布质材料，更具有表现力，展现出画面的空间层次感。
其次在表现手法上糅合摄影、电脑设计的元素，讲求点、线、面的构造，体现了现代摄影、设计技术发展对绘画艺术的影响。
这些作品也受到当代艺术思潮的影响，融入了毕加索的立体主义和后现代的结构主义。
据美国方面的专家介绍，尽管此次展览的作品在材质和表现手法上有新突破，但其内容却多是平日可见的自然风光、生活场景，回归平实、朴素的风格，表达作者对西部的深层感受。
