近日,上海同济大学博士生导师来增祥教授莅临深圳讲学。来增祥教授特别谈到了环境、人文、创意三大问题,这对设计业的发展很有指导意义。笔者转载如下,让我们一起来学习、探讨。(以下均为来增祥教授原话)
何为环境?
当今这个世界,谁都脱离不了环境,脱离了环境就意味着落后。“环境”包括三个层次,而这三个层次都是与设计师自己息息相关,密不可分的。
首先,环境代表着生态、节能、绿色环保、可持续发展。这几点很容易理解。
其次,环境是作为一个整体来考虑,不是孤立、不是局部的。比如:有中,就有外;有城市,就是郊区;有山,就有水。只有具备了整体、统一的协调美,这样才能代表一种真正地美。
最后,环境不仅仅是视觉环境,不是通常只看起来的那种漂亮,还包括生理、心理、物理、声、光、热等环境。比如,我们眼里看到的一个视觉环境,如果只看到材料、设备的先进,这并不代表环境的全部,我们往往要考虑到与人相匹配的各个方面,要有保证身体健康的生理环境,追求身心愉悦的心理环境,避免噪声的物理环境,能够清晰无误传达到各个角落的声环境,适时反映空间光影气氛的光环境等等。
何为“人文”?
21世纪是高科技发达的社会,越高科学技术越需要文化平衡,因此,21世纪是文化的世纪。
对于设计师而言,文化底蕴、文化内涵来自设计作品。要做出好的设计作品,设计师尤其要加强自身文化素养的培养,加深文化含量的积累。一个新的作品,不仅要符合环境的环保、节能等需求,更要具备文化的神韵。我们知道文化有地域文化之分,有民族文化之分等,透过文化适时、合理地将文化信息传达出来,将一种气质、神韵表现出来,而不是简单地进行材料的堆砌,只有摸透文化骨子里蕴含的气质,才能将作品很好地表现到位。比如,贝聿铭大师所之于的苏州博物馆新馆,整个庭院充分展示了贝老自身的深厚文化底蕴。苏州博物馆新馆设计遵循“中而新,苏而新”的理念和“不高不大不突出”的原则,充分考虑了苏州古城的历史风貌,借鉴了苏州古典园林风格,使新馆建筑与古城风貌和传统的城市肌理相融合,成为苏州继承与创新、传统与现代完美融合的典范和标志性建筑。虽然所选用的材质不是木质,而是钢结构的,但却正因为贝聿铭赋予了它内在的苏州园林式的神韵与文化气质,所以当人们置身其中之时,强烈感受到的只有一个,这就是天下无双的苏州博物馆。
所谓“创意”?
对于我们设计师来讲,是再熟悉不过的,一个好的设计作品首要讲究的就是创意。‘创意’意味着一种创新,没有创新,就没有灵魂,而创新的源头就是文化底蕴。创新可以从“节能、科学、环保”入手,同时,要讲求人文文化,追求一种人文精神。因此,不言而喻,环境、人文、创意三者之间本身也是相辅相承、密不可分的。
而要怎么样才有创新精神呢?对设计师来讲应该是这几个方面。
第一,设计师要有创新,首先是科技与艺术、理性与激情要结合,你既要有科学的头脑,又要有艺术的激情,这两者结合得好才可能出来一个好的作品。
第二,个人的专业要和你的团队合作非常吻合,现在的时代光靠一个人的独立奋斗做一个作品出来的,可能不一定会走得很远,一定要讲究团队合作精神。
第三,设计师要有社会责任感,要融入社会,跟业主PK是最不可取,最不令人赞同的, 要善于将自己的想法与业主相对接,结合起来才算是本事。
第四,对待历史要非常尊重,而不是盲目的崇拜,要拿历史的东西在二十一世纪再创造,而不是拿来就贴上去,做苍白的模仿者。
第五,现在是信息时代,但通过传统渠道获取取资讯依然是必不可少,它跟现代渠道是相互补充的过程。有条件去国外跑一跑,耳闻目睹,亲眼接触,这种传统的兴趣来源是非常重要的。
最后,“创造正是源于逆境”这句话是很有道理的。这需要设计师们在生活中、成长的过程中细细品味。