设计大师吕敬人精心策划 巡展中国盛况空前首现超强阵容四十顶尖设计家联袂出场 设计力作风云际会盛放书籍之美
书戏——当代中国书籍设计家40人
“戏”指一种表演艺术，由演员扮演各种角色，根据剧情陈述故事。这使我觉得书籍设计者也好似一个演员在书籍视觉信息传达中担任某种角色，是演员、是编剧，或许还会承担起导演的职责。书装与书戏，二者概念有很大的不同，后者给书籍设计师增添了更多的戏份和责任。
“戏”还有另一层意思，戏乃玩耍也，凭着一种童趣和兴致盎然的好奇心去探索未知，捕捉新意。戏是一种心态，一种无所顾忌又永不满足的创作精神，一种积极努力、苦中作乐的工作姿态。
本书展现了40位书籍设计家在这个书籍的舞台上出演的一出出别具一格的书戏。
当代中国的书籍设计师们，曾度过六七十年代文化饥饿期，后又经历了市场化经济浪潮的冲击，在汲取大量外来优秀文化营养的同时，也在反思这些年来信息载体激烈变化过程中对中国书籍文化的再认识。当书籍作为纯商品充斥在书店里浓妆艳抹招摇过市之时，人们开始留恋那种洋溢着浓郁书卷气息的书香余韵和青睐富有创想力的书籍信息传达风格。书籍设计师们开始对尊重书籍文化概念和书籍新审美意识有了多元的认同：书籍不应该是一个固定不变的形态模式，设计也不仅仅是为书装扮一件漂亮的外衣，更重要的是设计师以文本为基础的再创作，进行由表及里的整体思考，从内容到形态，从封面到正文，从编辑概念到物化过程……运用独到的设计语法，传送风格迥异的书籍视觉语言，努力编织出一本本令读者读来有趣、受之有益的纸面阅读载体，乃至于收藏，传承后人。
中国当代的书籍设计正改变固步自封的滞后观念，克服急功近利的浮躁与空谈习气。大家有一共识即做书需要一个宁静致远的心态和甘于寂寞的实干精神。
在强调书籍设计的阅读功能和适应购买力市场需求的同时，也要引导读者转换阅读观念，提升书籍艺术欣赏品位。历来艺术创作没有固化的形态模式，创造丰富的书籍设计形态可以满足人们多方面的享受欲望。东方与西方、传统与现代、文化与时尚、简约与繁复、形而上与形而下，多元的设计风格自有其存在的道理，更不必去划分高、低、雅、俗之良莠，凡能准确反映文本内涵，设计师均可运用自身的语音和台词来演出。
本书汇集的作品选自于去年和今年在北京、深圳、南京成功举办，并即将在成都举行的“疾风迅雷——杉浦康平杂志设计半个世纪展暨当代中国书籍设计家邀请展”的中国部分，其出自于40位设计家之手，他们均活跃于当今中国的书籍设计舞台。其中有“莱比锡世界最美的书”的获奖者，有多次在全国设计大赛中获奖的佼佼者，有刻苦努力崭露头角的年轻一代设计师，热衷于新视觉传达艺术的探索者；有来自于艺术院校从事教学的老师们，有设计经验丰富的出版社美术编辑，也有近年来影响内地设计风格的港台设计家;还有一大批社会设计工作室的专业设计师们。40位书戏者独具个性的设计反映了当今中国出版业的兴盛和体制改革中多元的创作姿态，并为中国的书籍设计舞台注入了活力。
在电子载体迅猛发展的今天，一方面是受益于高科技发展的成果，提高了信息传播量与质的效率，另一方面人们仍然视纸品读物为良师益友，珍爱这种传统的阅读方式，因为她给读者带来领悟视读、触翻、闻香、聆听、品味书籍五感的机会，从中体味纸文化的魅力。
中国庞大的出版行业中书籍设计人才济济，优秀的设计师数不胜数，由于篇幅所限虽不能涵盖全部，但却可窥见当代中国书籍设计面貌之一斑。作品中不乏大胆的设计理念的探求与创新，更关注设计内在编辑设计思想与表达形态的独特尝试。无论是成败如何，其工作精神和创作过程是令人钦佩和值得称道的。相信本书的出版能起到抛砖引玉的作用，为出版界和平面设计业的同行们提供一个学习交流和相互切磋的平台,也给艺术院校学习设计的学子们提供中国设计家的设计体验和成功的设计范例。相信今后会有更多的设计师加入这一舞台，展现自己的作品和才华。
愿本书为读者提供领悟书籍设计艺术美妙语境的机会。
(以上文字是吕敬人先生为“当代中国书籍设计家40人展”作品集《书戏》一书所写的序)
