用设计拯救“时尚牺牲品”

第一名获奖者 Ana Muriel的作品

一般人印象中的“Fashion Victim”（时尚牺牲品）常是这样的形象：以女性为主，对外形相当敏感；喜社交，富有野心；可支配收入高，消费支出主要集中在服饰、美容等方面；购物地点为时尚品牌商店、设计师商店；阅读物主要是时尚杂志，对潮流资讯了如指掌，并愿意为时尚付出一切代价……包括动物的生命！据统计，每年有超过五千万的动物被残忍地捕杀，仅为获取皮毛来满足时尚圈一时兴起的潮流。这些被虐杀的动物才是名副其实的“时尚牺牲品”。

也许时尚行业会争辩说动物们已不再被猎杀，而是被圈养起来（这一点却并未使毛皮的时尚产品的价格降低）。然而，由于需求依然存在，对稀有或外来物种的猎杀并未停止。无论猎杀还是圈养，这在英国早已被认为是残忍的行为。从过去10年的民意调查看来，70%的英国人反对使用皮毛制品，仅4%的人依旧对皮毛制品情有独衷。

第二名获奖者 Thomas Young的作品

鼓励这一恶行的还有我们鼎鼎大名的时装设计师们。据统计，共有330名服装设计师在2006年秋季时装系列里用皮毛作为当季卖点，他们的客户和粉丝们——超模、明星、大腕儿，身披皮毛制成的高级时装，争相在各条红地毯上谋杀菲林。“时尚教父”和“时尚教母”对付出生命的动物们竟丝毫没有怜惜。而跟风的时尚编辑又再向大众鼓吹“今季奢华、性感的动物皮毛和花纹持续大热……”

人们可以用设计改变千万人的生活，也可以用设计改变千万动物的命运。英国“尊重动物” 协会 （Respect for Animals）以此为目的，在2003年发起“反对动物皮毛设计”(Design Against Fur)）大赛。每年，组织方提出一个与动物皮毛相关的主题，鼓励英国的设计专业学生发挥创意，通过设计的语言向世界阐述保护动物的积极意义。历届大赛都收到来自时装、美术、广告、动画、平面设计和多媒体专业学生的参赛作品。大赛受到多方关注，也发展成国际性设计比赛。

反对使用动物皮毛，非常需要时尚行业和媒体行业的支持。因此，组织方专门邀请这些领域的重要人物担任评委。

2007年，组织方提出以“时尚牺牲品”为主题，参赛作品的方式也从以往单一的海报设计扩展到T－恤衫设计和动画制作。

从英国及爱尔兰脱颖而出的选手将进入国际比赛，与加拿大、欧洲大陆及国际地区、俄罗斯、美国四个赛区的优胜选手再进行较量。从2006年起，所有作品还增设公众投票环节。T－恤衫设计和动画制作类是该大赛首次涉及时装设计和动画制作领域。目前只在英国、爱尔兰及荷兰举行。