广州美术学院2009年毕业展-设计欣赏-中国设计之窗

　　美术馆前的广场上史无前列地出现了人挤人的壮观场面。（以前每年毕业展当天总是下雨）。混迹在庞大的学生群中的有画廊经理、藏家、杂志记者、电视台、网站编辑、企业家，还有许多身份未明的圈内人士以及毕业生数量众多的亲友团。
　　如此众多的诱人作品，如此众多的兴高采烈的人流，一时间让人有了错觉：总以为今天的小谷围岛变成了“广美嘉年华”。
　　从闷热的广场挤进凉爽的展厅，大家都意识到：一年一度的视觉盛宴开始了。
　　关于作品的评论，将由更为专业和具体的文章来深入进行；这里只说几点总体观感：
　　
　　1、网络时代，所有创作的可能性都已被穷尽并被观众知晓，我们已经不可能奢望某件作品出现“震惊”的效果，我们只能从某种风格占稍比例多一些的事实，推测今年广美的时尚是什么、广美新锐们在想什么。这样的结论令人沮丧，然而却有效。比如，我们可以从油画系占多数的作品推断出，“大头娃娃”式的卡通风格绘画正在消失，取而代之的是各种风格杂糅的“潮流真空期”；雕塑系大量仿真人皮肤毛发的作品的出现，意味着这一技术正成为最in的作品的必须特征。但，主流一旦成型，明年就会被out，大家很容易想到明年毕业展有人再做类似作品时的老土模样……
　　
　　2、设计愈加艺术化，一些新的系科显现出强悍的活力。设计专业注重创造思维和在材料语言上不带成见的特征正好进入当代艺术的审美视野。在一无所有的荒原上最容易诞生最具想象力的未来城市。广美的09届一代正在用自己的作品证明了自己的存在。
　　
　　3、永远不必担心广美没有优秀的人和作品，这些作品依托于独立的见解和深厚的积淀。永远不必担心广美没有远大前途的专业，任何一个看上去不“热门”的专业一旦被加上开放的头脑，都将释放出巨大的能量。今年被热议的版画系作品就是一个印象深刻的例子：将“印痕”的概念发挥到极致，同样具有深刻的当代性。
　　
　　铁打的美院，流水的学生。每一年都有不甘沉沦的年轻人，顽强地让自己留存在美术学院的历史中，今年也不例外。让我们持续关注这次毕业展的优秀作品。

广州美术学院美术馆主展厅