米兰作为设计之都的地位从来都是全世界设计师的焦点，而中国过去一直只是米兰的旁观者。近年来，有越来越多的设计作品亮相米兰展。“中国名片”在这个世界设计舞台崭露头角;有评论认为，中国设计走向国际是必然。米兰展已然超越家具展的定义成为时尚界的盛会，全球家具第一手的流行资讯就从这里发出，如此巨大的吸引力引得中国家居企业都蜂拥至米兰展。
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中国设计作品在米兰展中的地位
世界时尚之都在意大利，意大利的灵魂在米兰，本界米兰展向全球诠释着自然、混搭、经济耐用、玩乐和中国元素的家居新风潮。伴随着米兰国际家具展“极简主义”的脚步，世界家具设计在古典奢华风格中突破自我，实现了完美的融合。以传统手工艺起家的中国家具，也在文化复兴中向世界崭露头角。中国五千年历史的家具文化得到重新回归，中国元素也被越来越多地应用于设计界。
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中国家居走上世界之路还有多远
国际性的展会对于品牌来说，意味着品牌在行业的地位和声音，也意味着能有更多的商机和渠道。而如意大利米兰国际家具展、博洛尼亚陶瓷展，中国企业常常被拒之门外。中国家居企业如何从追随者和观赏者的身份一跃成为表演者和展现者?我们与世界的差距到底有多远?这些都是值得我们深思的问题，米兰家具展引发新一轮的全球家具时尚热潮，也再次让中国企业敲响学习进步的警钟。中国品牌何时能走向世界?中国设计与国际相差几何?但愿中国的家居企业在国际盛会中不断地学习，在市场竞争中继续成长，终有一天国际展会也将成为中国家居企业展示的舞台。
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米兰展中的设计作品
1、 打酒灯
中国古代传统的打酒方法是使用天然竹筒做成的提子，用竹筒刮削而成，在把手末端弯曲，可以随意悬挂在随意的地方，这是古代人的一种生活方式，更是一种思考产品的智慧：利用天然的竹子材料，并且使用中可以随意放置，环保方便。打酒灯来源于打酒提子，设计者希望将中国传统生活方式再设计，改变我们现在对光的态度。
2、 Lover Cup 执子之手
中文中“人”的写法是两个物体相互支撑，也许是中国古人对“人”的最初定义，不过它生动的描绘了人，作为群居动物，将相互支撑看得十分重要。设计来源于此，两个相互依靠支撑的酒杯，其中的依存关系，阐释了中国式思维。
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3、 芦苇蜡烛Reed Candle
古人把脂肪或蜡一类的东西涂在树皮或木片上，捆扎在一起做成了照明用的火把。中空的芦苇杆在水里轻轻一沾就将水吸入杆中，利用这个原理将干枯的杆浸在蜡烛液里，蜡烛液被吸入杆中，制成Reed Candle.这就是中国文化里倡导的道法自然。
4、 茶韵墨香Tea
光，可以被理解为一种痕迹，是自然的泼墨，是岁月的书写。“茶韵墨香”是一个以中国宣纸为设计素材的作品，它融合了纸张自然的肌理质感，及光影层次的通透性，形成一种亲近自然与文化的视觉效果。
