动漫影片的市场消费主力必然是家庭。只有家庭介入，成人的票价起到支撑作用，这个市场才会出现较大的影响。这要感谢《喜羊羊与灰太狼》系列，它迂回地卷入了家庭娱乐领域，但是，它却不是“合家欢”样式的动漫电影，如何让家长们从陪伴到投入感情，这是“喜羊羊”系列要努力的方向也是中国动漫该努力的方向。
第二，动漫影片创作的回报绝大部分靠票房，而银幕下的收入很低，这种状况的改变最有意义，因为动漫的创作投资一定是着眼于产业开发的，在授权商品的开发和主题公园以及玩具、图书等等方面还有很大的市场没有开发。
第三，中国动漫影片重制作轻故事的现象还很多，在很多投资者的意识中只要把重金压在制作上，就可能获得成功，他们很不耐烦于讨论故事的合理性，不愿意在孩子和家庭的问题上做文章。对于市场来说，制作水平固然很重要，但是观众尤其是我们当下的动漫影片还是以孩子为主的，他们更加关注的是内容，是故事。
注重故事而非只注重制作，说的就是注重根据家庭娱乐的广度和深度选材、编故事、刻画人物。只有成人和孩子愿意一起去体验的电影，才是最有市场价值的电影，只有成人和孩子愿意一起去欣赏的电影才是品牌价值最大的电影，只有成人和孩子能够共同交流的电影也才是授权商品天地最大的电影。
也许人们会说，成人和孩子的角度相差甚远，怎么可能追求如此共同的题材和故事呢？那让我们看一下当下最热的三部动漫电影：《喜羊羊与灰太狼》《洛克王国》《芭拉拉小魔仙》就会发现它们无一不在低幼龄儿童身上打主意。而我们再看看《功夫熊猫》《飞屋环球历险记》《冰河世纪》和《里约大冒险》，除了它们精美的制作外，难道不是大人小孩都喜欢看的吗？它们不仅完全满足家庭娱乐的合家欢原则，而且适合于全世界家庭，而我们的动漫电影，出了国门就没有知音，差距就在这里。
我们的制作已经接近于精良了，但是观念远远没有解放，眼光远远没有释放至全世界，我们的胸怀和思想和全世界的距离还很远。因此，中国动漫今天的问题首先是与世界的差距。而这个差距不是制作水准，而是文学和文艺上的水平，是情怀和视野。
成人世界中有武侠文学，武侠文学就是成人童话。《蜘蛛侠》《变形金刚》《阿凡达》，不都是成人童话吗？再有，《铁道游击队》《小兵张嘎》也是可以让成人和孩子一同观看的好电影。
电影和动漫电影的价值链无论内涵与外延的角度有多少，家庭娱乐的开发一定比仅仅关注低幼龄层次更加丰富。原来担心合家欢创作不能精准挖掘市场，但如果中国动漫电影能开掘出《功夫熊猫》《飞屋环球历险记》《里约大冒险》这样的题材故事，难道真的无法赢得最广大家庭观众？我相信，无论是知识产权抑或市场营销，无论是授权商品开发还是主题公园，能够赢得家庭消费群体的作品，才会有其最终广阔的市场。
