好久没有来站酷发图了，并不是没有在画东西，主要是因为去年一整年一直在做一本教程类的书。
在过去的几年中，一直有很多朋友会向我问一些关于绘画风格的问题，也承蒙一些朋友喜爱，总会被问起来“如何才能画的像你一样”。每当面对这些问题，我想回答的不仅仅是几句话能表达清楚的，回答这样的问题，不仅仅需要技法性的答案，更多还有思维上的拓展，长期积累的经验等等。于是，在我的策划编辑田振宇老师的邀请下，大概用了两年左右的时间，完成了一本教程，教程的名字叫《慢慢来，比较快》。虽说是用了将近两年的时间来完成，可是里面所用到的案例的时间跨度大概近十年，我把这十年中，我自己的一些经验总结，绘画技法，甚至是走过的弯路，犯过的错误，都放在了里面跟大家来分享。
这本书在人民邮电出版社出版，现在正在紧锣密鼓的排版中，大概会在今年九月份左右跟大家见面。希望看到这本书的人，能够从中收获到一点点对自己有帮助的东西，这对我来说就已经是最开心的事啦~！
征得编辑的同意，在这里放出教程的部分章节，主要是一些关于绘画工具的介绍。
之前曾经发过一个关于画材介绍的文章，曾经被很多朋友转发，也有一些朋友会问到一些更细节的问题。于是我把这一部分内容进一步整理完善了一下，有新开发的工具，也有解答一些朋友的疑问，算是以前那篇画材介绍文章的升级版吧。
希望能够抛砖引玉，对大家有所增益。
第1章 准备阶段
工欲善其事，必先利其器。虽然很多人都说，真正的大师们，飞花摘叶都可以杀人，随便拿个木棍儿都能画出牛到不行的作品，可是话又说回来，大师们在成为大师之前，一定也是先拿剑习武，先拿笔画画儿的。
根据我的经验，与其买很多很便宜，但是又没有那么好用的工具，还不如买几套真正经典实用的。只要不是糟蹋着用，一些工具看似价格昂贵，但其实是相当经用的。而且也省的画的不好，再给自己一个因为工具不好的借口来自我安慰。
所以，如果，你真的热爱这件事，甚至真的有志于成为这一行的专业人士，又何必过于吝啬在画材这件事上花费金钱呢。
1.1本子
MOLESKINE绘图本
MOLESKINE速写本，可以说是插画师的必备本子，无需多加推荐，只要搜索一下关键字就能知道这个本子在插画师中的使用多么的普遍。
我最常用的系列是sketchbook系列，这个系列纸面的光滑度和厚度都非常好，画画的时候，既不会觉得纸面太光滑不容易控制笔触，又不会觉得太涩导致线条不够流畅，而且墨不会浸透纸面，也不会在后面一页留下痕迹。无论是用勾线笔描线，还是用彩铅都很合适。本子的装订也很好，翻页很方便，而且可以完全打开，画一些跨页也很适合。A4的本子大概180左右，价格虽然有点小贵但是真的物有所值。
MOLESKINE 水彩口袋本
这个牌子的水彩本系列也很好用，纸质很好，纹理的属于中粗，适合画风景也适合画人物。还有很小的口袋本，特别适合写生用。特别值得一提的是，这个本子真的非常结实耐用，我常常需要随身携带速写本，以前常常一个本子在包里装几个月装订线就散架了，但是这个本子无论在包里装多久，依然完好。
1.2纸张
白卡纸
说起来是白卡纸，但是事实上纸面的光滑度和粗糙度有很大区别。通常如果是画线条为主的黑白稿的，我喜欢用光滑一些的纸，因为容易画出流畅的线条。光滑纸质适合用彩色勾线比或者马克笔上色。而相对粗糙一些的卡纸，如康颂的素描纸等，比较适合彩铅之类，粗糙一点的表面比光滑的纸张更较容易上铅。
有的时候画一些完整的大图，往往需要长时间的绘画和反复的修改。这个就是就特别推荐厚一些的白卡纸。纸张的克数是跟厚度相关的，我通常用的是200克以上的白卡纸。而且厚一些的纸使用马克笔的时候，也比较方便不会出现透色的情况。
总之，纸张的效果其实很微妙，甚至有的时候在同一家店不同批次买的两拨纸张都会有一些细微的区别，具体使用哪款还是自己多做尝试。
水彩纸
康颂canson阿诗Arches水彩本，A4大概在150左右。这个本子很方便，四面自带封胶，也就是说画的时候不用再裱纸了，直接画就可以，画完以后晾干画也还是平展的。按纹路粗细分三种，粉色封面的是最细纹的，绿色的是中粗的，还有一种更粗纹路的。个人感觉，细纹比较细腻，适合画一些人物或者小清新之类的小品，粗纹的纸面更粗糙，适合画一些风景写生写意。
这几种水彩纸除了水彩本以外，也有单独卖的纸，使用的时候就需要配合标志胶带。纸张在画的过程中是否会起皱，跟纸张的厚度紧密相关。通常300g以下的纸最好是要裱纸，300g以上的，甚至600g的，因为纸张本身就很厚，所以即使不裱纸张也会保持平整。
以上推荐的两种是大部分插画作者都使用的两种。然而水彩纸还有很多种不同的牌子，甚至有些人习惯用宣纸来画水彩。对于刚开始学画水彩的朋友，不建议使用水彩纸以外的纸来画水彩，因为很容易控制不好水量，容易把纸张涂的起毛，而且也达不到很好的晕染效果。一两款基本的水彩纸足以，时间长了熟悉了水彩的特性，可以慢慢用其他的纸多做一些常识，寻找到最适合自己的那一款。
牛皮纸
牛皮纸的好处是，它本身有自己的底色，可以用来形成一些很微妙的效果。但是同时牛皮纸的纸面通 常比较粗糙，用硬笔勾线很难非常顺滑，同时如果用橡皮反复擦改容易起毛刺。厚一点的牛皮纸，我们可以尝试用水彩，马克笔，色粉笔，彩铅之类的结合，形成遮盖的效果。
可以用牛皮纸营造出怀旧复古的画面效果。
黑卡纸
粗糙表面黑卡纸可以和色粉笔搭配使用。光滑表面的，可以尝试用金银勾线笔，加上一些遮盖力强的颜料或者彩铅，形成很有趣的效果。也可以配合遮盖力很强的丙烯笔使用。
纸张使用的小贴士：
对于一些初学者来说，一上来就画大图，或者是在本子上画画会觉得比较有压力，很难以下笔。
其实有个比较好的方法来克服这种压力，就是裁切一些小一点的小卡片，在小卡片上画一些小的涂鸦。这样的好处是，一来方便携带，可以走到哪画到哪，二来是减轻一些自己“一定要画一张厉害的作品”这样的压力，反而能让你放下包袱，创作出一些有趣的的小图。最后的成果还可以用作你的名片卡，用作书签……
1.3勾线笔
自动铅笔
SAKURA樱花自动笔，分0.3，0.5，0.7三种规格，草图习惯用0.5，给水彩稿描线的手则会用到0.3。价格大概十五块左右。
另外还有,德国原产的红环自动铅笔，英文名是Rotring，价格在两三百左右,。笔真的很沉，但是配重比较合理，所以手感还不错，就是长时间书写会觉得有点累，更适合画画，尤其是在画一些长长的线条的时，会因为惯性比较容易实现流畅挺拔的线条。
根据我的经验是，通常画一些小图的朋友会比较喜欢轻便的樱花，而习惯画大画同时又追求重量感的朋友的则会更喜欢手感沉一点的红环。
自动铅笔笔芯
日本三菱自动铅笔芯NanoDia,通常铅笔稿推荐4B硬度，画的时候特别上铅，适合打稿也适合一些素描的效果。如果是画水彩底稿时推荐用相对硬一点的铅芯来描线，如B硬度的会比较合适，不容易浮铅，会干净一些，大概都是8元左右。
彩色自动铅笔以及笔芯
日本百乐pilot自动铅笔芯,笔和铅笔芯一个各大概十元左右。可以擦掉的彩色铅笔。虽然只有八种颜色，但是使用起来非常方便，起稿的时候使用，可以用橡皮擦修改。画水彩的时候，如果想起起比较看不太出来的线稿用这个铅笔+加水彩是非常好的搭配。关键是比彩铅使用起来更方便，画出的线条和上调子也比彩铅更细腻柔和。
针管笔
推荐三菱，根据粗细五到十元不等。出水相对来说比较顺滑，很适合以线条为主的绘画风格。
另外还有一种画建筑效果图用的针管笔，是在笔头的位置是双头的，可以做出双勾线的效果。
秀丽笔
斑马牌秀丽笔，产地中国。分大楷中楷小楷，个人感觉中楷的使用频率是最高的。描线和画速写都很有感觉，因为笔头是软的，所以可以实现笔触粗细的变化，同时笔触又不像真的毛笔那么软，所以对于初学者来说很好掌握。价格也不贵，大概5块左右一只。
当笔水快没的时候，还可以实现枯笔的效果。
便携毛笔
日本PENTEL派通口袋毛笔，便携毛笔，可换墨胆的。比起秀丽笔笔头要更软一些，更接近毛笔的质感，对于有一些国画绘画功底的朋友来说，可能会觉得这个笔特别容易上手。笔尖的聚拢效果和笔头的弹性都很好，适合勾线。
另外一款同样是日本PENTEL派通便携毛笔，可加墨水的，这款比起来上一款的不同是，上一款的墨是出水很实很流畅的，这一款则是有一些枯笔的效果，如果想实现一些写意的效果，或者画一些气氛效果图之类的，是不错的选择。
金银白笔
三菱中性笔，10元左右，有金色银色白色，出水非常流畅，而且遮盖力很强。是我用作的最顺畅的金银笔。金色适合画一些装饰感强的画，白色可以用于点高光。
1.4上色笔和颜料
马克笔
推荐油性马克笔 美国三福PRISMACOLOR，双头油性。大概一根8块左右。可以实现颜色之间很微妙柔和的过度，个人感觉比较适合画一些概念设计图等。朱峰的很多概念设计图的教程中也是使用的这款笔。
因为马克笔本身比较粗，出水流畅，所以再创作的过程中可以用来铺大色调，然后再用勾线笔或者彩铅来添加一些细节，形成更丰富的效果。
彩色勾线笔
STAEDTLER施德楼彩色勾线笔，一根5块多，完整的一套是36色的，其中36色中的6个颜色是荧光色。颜色整体比较鲜艳，如果买的是全套颜色，用它来涂色的话相邻色之间还可以实现渐变的过度。这套笔会溶于水，所以如果用它来画水彩的线稿，上的时候会形成很有趣浸染效果。
个人来说非常喜欢这套笔，颜色，手感，出水流畅度等都很让人满意，尤其是对于我这种的非常喜欢用线的画风，就更是适合。而且特别值得一提的是，这套笔有防干的功能，即使有的时候忘记盖笔帽一个晚上，笔也不会变干，依然出水流畅，非常人性化。
便捷水彩笔
樱花奈良笔匠akashiya日本水墨画水彩颜料20色，大概200左右。日本产的，水性墨水，毛笔笔头，可以勾线也能画水彩，可以水溶，笔头弹性很好。可以当水彩使用，只是颜色不太适合融合，适合画纯度高一些的作品。
彩铅
德国STAEDTLER施德楼水溶彩铅（产地德国）推荐36或48色一套，颜色相对比较丰富，又不会太大包很沉重。水溶性彩铅的颜料特性是可以溶于水的，在绘画的过程中，可以先打一层彩铅的调子，然后用毛笔蘸水在彩铅上面晕染，形成更加柔和过度的效果。水性彩色铅笔相对油性彩色铅笔来说比较细腻，但是同时相对的颜色的饱和度就没有那么的浓郁。
三福霹雳马油性彩色铅笔PRISMACOLOR（产地美国）。油性彩铅比起水溶性彩铅来说颜色要更加鲜艳，遮盖性也会更强一些，但是同时相应的在细腻程度上会比水溶性彩铅要稍微差一点点。和水溶性彩铅的颜色的融合性相比，油性彩铅的的特性决定了它颜色之间的融合不会像水溶性的颜色那么自然，所以如果经济允许的画，油性彩铅推荐购买颜色更丰富的套系。
水彩
Holbein荷尔拜因固体水彩，专业级别，大师级水彩。虽然价格确实不算便宜， 36色大概900左右。很多水彩都分为大师级和学生级，其区别就是大师级的颜料其中的某些颜色需要的一些贵重的矿石，而学生级则是以一些相对廉价的矿物来代替。所以颜色看起来似乎是没什么明显的区别，但是再颜色调和的时候，以及绘画时候的颗粒度还是有明显区别的。我使用的是荷尔拜因的固体水彩，事实上除了荷尔拜因以外，还有史克明，温莎牛顿等，也有大师级的水彩。
水彩笔
达芬奇画笔428,418系列（根据绘画习惯，通常初学者各一根1或者2号的就行） 画笔是根据笔的大小价格不一样，笔越大自然就越贵，初学者买两根最小号差不多也就够了，428使用的是雪貂毛，毛质较硬，用来刻画局部很棒，428的0号大概200多；418使用的是松鼠毛，毛质相对较软，适合大面积的晕染，418的1号差不多也在200左右。
以我个人的经验是，画水彩用好的工具和颜料，会提升的非常快。好的纸张，笔，颜料，使用的时候你会觉得颜色特别的听话，而且颜色和纸张交融出来的随机效果，常常会比你预期的表现还要好。好的水彩其实真的很耐用，可以用很久很久，而且颜色真的是特别好看舒服，随便一涂就能出来特别漂亮的颜色。看似昂贵的价格，其实能提供给你的成就感远比一套便宜的颜料要大！
以上，这些仅仅是我自己用过的一些我觉得有价值推荐的工具。另外我想说非常重要的一点就是，经常有好多人看到其他人什么绘画工具用的很好，然后就也去买一套，最后工具买的越来越多，却不怎么太常用。其实以我的个人经验，画具这种东西，就是越用越熟悉，用的越多，越了解它的属性，了解颜料的配色，笔的软硬，颜色之间的融合，纸张对于色彩的吸收等等等等，我们需要大量的时间才能在对一种工具的了解上慢慢的形成属于自己的风格。技术上的炉火纯青，使它成为超越技术的艺术，所以，个人以为没有必要为了满足物欲购买太多的工具，真正自己喜欢的工具，只要买一两套经典的就够了。剩下的就是大量的反复练习，只有越了解这些画具，才能充分的运用其本身的特色，画出有感觉的作品！
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