美国建筑师丹尼尔-里伯斯金（Daniel Libeskind）将披露一个名叫“冲突转化中心”的设计项目。这个项目的地点在北爱尔兰首府贝尔法斯特的前“美斯监狱”（Maze Prison）。新项目的投资为1,800万英镑。他将与本地的麦克亚当设计公司（McAdam Design）一起工作。
丹尼尔-里伯斯金曾经设计了英国的曼彻斯特帝国战争博物馆北馆（Imperial War Museum North）和伦敦的维多利亚和阿尔伯特博物馆（V&A）的扩展部分。下面是他与记者就一些政治上敏感的项目的谈话和对他的离奇的建筑生涯的回忆。
里伯斯金：我们通过当地建筑师的疏通之后，参与美斯监狱项目。这是一个臭名昭著的地方。纽约的每个人都知道它，不只是在北爱尔兰，英格兰和整个英国。这个地方是全球闻名的。它有一种意义重大的，难解的历史。
美斯监狱以前是一个军用机常对于我来说，这个项目是实现和平与和解的项目，也是为了对话创建一个场所。建筑不只是一种工作，它应该是朝一个更好的地方前进的过程的一部分。
这个项目不只是一个程式化的建筑类型，它是对当地的环境的空间的一系列的回应。
该项目不是一个程式化的建筑类型，它是对当地的环境的空间一系列的回应。它是重要的建筑，属于沟通的艺术，并且是超越什么是地标的对话——它们应该是开放的对话，并且改善我们的世界。
里伯斯金：建筑不是你在一个商店选择的一种产品。它不像一套衣服。你不能像改变你的衣服一样改变你的建筑，它必须遵循一种创造性的路径。如果你对你的工作有一种强烈的感觉，那么你必须追求一定的路径。
人们喜欢有强烈表现意识的作者。你去听音乐会，是因为你想听到德彪西或莫扎特的音乐，而不是由委员会安排的东西。这与建筑是一样的——你不想要由委员会设计东西。
杰出的艺术品的有感觉强烈的作者。我们去看维梅尔（Vermeer—17世纪荷兰画家——译者注），因为它是“一个维梅尔”，并且我们欣赏他的作品。我们喜欢读詹姆斯-乔伊斯（James Joyce——20世纪爱尔兰作家——译者注），是因为他的强烈的风格。
但是，一部小说是一种独立的体系。它不必像建筑设计一样，涉及到它的环境。
好吧，让我们谈建筑。弗朗西斯科-博罗米尼（Francesco Borromini—17世纪意大利建筑师）的建筑共享这种相同的正式词汇，密斯-凡德罗的建筑共享相同的正式词汇，它们是众所周知的，并且在发展。
他们有一个独特的风格，并且由于这种独特的风格，人们喜爱他们。这不是一个肤浅的“立面主义”（facadism），它应该是关于发展空间的构想，让人思考，引起辩论，不应该使地方环境成为牺牲品。当我在新加坡建设一座楼房的时候，我考虑到在热带地区建设的挑战，并且如何适应那里的气候。
记者：纽约“归零地”（Ground Zero）场地是怎样规划的？
里伯斯金：这里的建筑将非常宏伟。这里将成为纽约城的中心，这个地区将恢复活力。这是一个巨大的工地；我每一天都在关注它，在这里看到了生活在前进。
记者：从2008年以来，许多建筑师都遇到了困难。经济衰退对你有什么影响？
里伯斯金：我在世界各地都有项目，我感到非常幸运。这样，经济危机对我们的冲击不是太大。如果你设计的东西没有实际价值，那么市场变动对你的威胁就很大。
如果你踏踏实实地工作，你设计有作品具有可持续性，有文化品质，并且给人们留下深刻的印象，那么你在市场上就有强大的竞争力。
记者：在纽约现代艺术博物馆举办的具有影响力的“解构主义建筑”（Deconstructivist Architecture）展览已有20年以上。现在是把解构主义作为一种建筑风格来回顾？
里伯斯金：是的，这是令人惊奇的。在那时我没有任何建筑，人们把我描绘成纸上建筑师（paper architect）。现在不这样说了。建筑是从图纸来的，如果你去看维特鲁威（Vitruvius，古罗马建筑师——译者注）的《建筑十书》（Ten Books），那是显而易见的。书里有很多与地理和历史有关的东西，在绘图中表现出来。
我没有通过现成的职业途径，而是幸运地打造了一个路径，建造了一些建筑。谁会想到呢？但是，你知道，维特鲁威说过，一个好的建筑师能够绘画，并且可以演奏音乐。从那时以来没有任何改变。
记者：在伦敦，最近建设了几个纪念物，因为它们使用抽象的语言受到批评——例如，2005年7月建成的由卡莫迪-格罗尔克建筑事务所（Carmody Groarke）设计的“轰炸纪念碑”。一些人发现它们难以与它们表现的事实联系起来。你对这个问题的看法是什么？
里伯斯金：我对这个问题思考得比较多。仅通过使用抽象的建筑来表现记忆不太合适。如果讲一个故事。你能抽象地交流某些东西，但建筑是不同的。我认为抽象的语言可能是有价值的，但它必须在一个背景中使用。这个背景可能包括更明确的东西。除非建筑物或纪念物表达了当时人们不会认同的东西。在我们的文化中，记忆是如此重要而又如此脆弱。建筑师应当深入研究一个场地，并且设法表达这种记忆。
里伯斯金：我不认为我有什么高明的见解。我想说的是，建筑是哲学和诗歌，不只是建筑。它是一种文化和精神的学说，不只是一种机械的原理。建筑不应当被降低一种产品，它不应当被作为一辆汽车或某种消费品来对待。我将鼓励他们深入研究建筑的人文传统。
我们面临的挑战是为人类创造建筑：在城市进行大规模的扩展的时候，我们怎样展示独特的东西？我们怎样创造一种与自然有深远意义联系？这是一种有关诗歌和艺术的创造，不仅仅是建筑。
建筑不应当被降低为一种产品
由于意识形态主义者相信建筑能够解决我们的所有问题，并且要将建筑降低到一种工具或一种服从于人的机械装置，建筑的人文主义的一面受到攻击。
任何人都必须反对这一点。但这是发生在一个民主国家的一种竞争。并且这不是一种安-兰德（Ayn Rand，俄裔美国作家——译者注）的个人主义立场，这是有关工作——并且帮助创造一种舆论。
记者： 对于建筑师为客户工作或不为客户工作的道德规范您的指导思想是什么？
里伯斯金： 每一个人都必须独自回答这个问题。第一必须询问这个项目是否合法，是否应当建设？这是一个非常重要的问题，所有的优秀建筑师都应当问自己做得怎样。
建筑师有时被利用为一些不令人满意的目的服务。他们必须提防，要他设计是否法西斯建筑或任何用于压迫人民的建筑。
我们必须记住温斯顿-丘吉尔（Winston Churchill，前英国首相——译者注）的话：民主自由不是靠乞求得到的。
里伯斯金：他们不是道德仲裁者，但他们应该有道德准则。即使他们设计了闪闪发光的建筑物，如果他们在道德上是可疑的，我不感兴趣。我不是在说教——是维特鲁威的书中说的。建筑师必须对自己的工作负责。
我不喜欢莱昂-克里尔（Leon Krier，卢森堡建筑艺术家——译者注），因为他欣赏一些纳粹建筑。也不喜欢卡尔马克思大街，因为它的美学问题。
我不能将“形式几何”从他们受委托的背景和这些国家的道德准则分离开来。我对为独裁者设计闪闪发光的街道不感兴趣；我喜欢做有挑战性的工作。
记者：在伦敦的辩论题目之一是：是否建筑教育变得太抽象了？
里伯斯金：你可能对我提出的“智囊团城市”（Think Tank Cities）感兴趣。我将建筑介绍给非建筑师。我认为，建筑不是一种精英的爱好是很重要的。
我提供一种互联网上的免费授课，并且通过媒体将建筑工具提供给人们，使人们能够熟悉建筑。
这都是手工活。人们绘图，制作模型，并且确定最后的成品应当像什么样子。仅有某些人才有创造力的说法是不真实的。每个人都可能有创造力，他们仅需要开发出他们的技能。
我认为我们正在进入一个全新的时代：人们将不喜欢袖手旁观，等待建筑师设计的东西。他们能够以一种积极的方式参与进来。
