图书馆、音乐厅中“金树、银树”的由来
深圳文化中心由音乐厅和图书馆组成,坐落在风光秀美的莲花山前,两栋建筑之间由公共文化广场连成一体,形成了一个以“市民中心——中央绿化带——莲花山”为城市视觉轴线的开放空间,总占地面积55957平方米,总建筑面积91012平方米。其中音乐厅观众席为1800个,内设86栓的大型管风琴,深圳音乐厅是国内为数不多加装了管风琴的音乐圣殿。中心图书馆实行全开架、智能化、网络化设计,馆藏容量400万册,日均可接待读者8000人次,是深圳市的文献信息服务中心和区域图书馆网络中心。
1998 年在深圳文化中心的国际设计竞赛评选中,由日本著名设计师矶崎新主持设计的方案从7个高水平的参赛方案中脱颖而出, 从而开始了文化中心工程的建造。助川刚当年作为矶崎新工作室最年轻的一个成员,为了跟进这个项目,在深圳一待就是7年。现在他已经在中国生活了11年,并且开了自己的工作室。他说刚开始时,害怕大家觉得这个建筑难看,但是每次到深圳看到这么多人在图书馆看书、到音乐厅欣赏音乐,设计理念被越来越多的人肯定,他非常高兴。
助川刚站在深圳深圳图书馆门前,向在场的观众介绍道,深圳文化中心由音乐厅和图书馆组成,其中最先看到的就是两座黑色威严的酷似古城墙的两大立面墙。建筑外观基本对称,最引人注目的要算音乐厅的“金树大厅”和图书馆的“银树大厅”。金树银树两个钢结构玻璃大厅也象征着中国传统建筑门口的两座石狮子:从这道大门开始,欢迎进入深圳文化中心,一座文化之城。
其实修建深圳音乐厅时,‘树结构(tree structure)’在中国还是非常前卫的概念,助川刚原本还担心建造施工可能难以实现。为什么会选择设计树结构?助川刚早年刚到深圳时,整个城市给他的第一印象就是到处都是树。而且当时设计方案将整个文化中心看作一个城市大舞台,公共文化广场上寓意着“文化森林”的黄金玻璃“树”,分别构成音乐厅和中心图书馆的进厅,整个建筑以其独特而大胆的构思、前卫的用色,在深圳乃至在整个华南地区成为热门的话题,落成后成为深圳的代表性建筑之一,也是深圳市民学习、娱乐及接受高雅文化熏陶的重要公共文化设施。
公共建筑使用后方知其中的优点与缺陷
深圳图书馆建筑造型独特,构思精巧,极富现代感。建筑模式也从传统模式变为全开放、大开间、无间隔的“模数式”布局。助川刚认为,深圳的外来人口多,开放式设计符合年轻城市包容开放的特点。因此,他将深圳图书馆的阅览室基本都设计成无墙的开放式空间,让读者能在更加自由的空间去阅览群书。
深圳音乐厅演奏大厅内部坐席参差,从空间的各个方向、层次向中心舞台延伸发散,呈峡谷梯田式,中央是岛式舞台。助川刚介绍,“在建筑界这叫“葡萄藤式(vineyard)设计”,目的是保证空间的各个层次尽可能地获得最好音效。当时在深圳大学以1:10的比例制作了音乐厅模型,连灌入的空气密度都按比例调配。因为座位票价不一,葡萄藤式设计可以让最便宜的座位也获得好音效,方便老人、学生等低票价群体听众。其中的一个小秘密,如果是听交响乐,音效最好的是F区最前排那两个位置。”
深圳音乐厅,不同于图书馆复杂的功能流线,音乐厅的空间使用显得更加纯粹。深圳音乐厅王总经理不无自豪的说,深圳音乐厅的声学效果非常好,特别为古典音乐而设计,是全中国最好的演奏大厅。建筑的另一个亮点是金树大厅,这个大厅让前来听音乐会的观众感到轻松自由,开敞的空间与演奏厅呼应,松弛有度,形成很好的系列体验空间。
音乐厅建筑设计美中不足的是,音乐厅与图书馆正门连接的户外楼梯过大,加之与市政道路的设计不匹配,导致其使用功能差。很多观众极少走过这个正门进到音乐厅,而走的是另一个侧门。音乐厅的整片大面积的玻璃幕墙虽然使得音乐厅敞亮,但是从环保的角度来看,是非常不节能,导致音乐厅每年的空调电费要耗去600多万。大面积的玻璃幕墙每年光清洗维护的费用也需10万多元,下雨的时候偶尔也会漏水。
深圳图书馆的马主任在介绍:深圳图书馆在业界已经成为翘楚,不仅对是图书馆的服务理念深得大家的认可及赞许,同时对图书馆的建筑本身也赞许,很多观者对“银树”感到建筑非常惊讶。深圳图书馆最合理、最好的地方就属二楼大厅建筑空间,这个空间让读者感到舒适、温馨,让在深圳这个快节奏城市的人们能停下脚步去慢慢阅览书籍。同样提及耗能方面,图书馆与音乐厅都存在相同的问题。
日本建筑设计强调利用、融入周边的自然元素,助川刚强调:音乐厅和图书馆外的曲面玻璃墙设计就是为了让建筑与外界有一定的融合,让文化中心区变成一个都市中的文化庭院。在日本这些玻璃幕墙的计算精确度的误差为5毫米,而在中国的误差则为35毫米,这对于他来说也实属无奈。