洛杉矶艺术家瑞秋·皮斯通过她复杂的绘画探索乡村风景的记忆。每一件作品都记录了她看到和拍摄的真正的树木。在皮斯动笔之前，她会用不同的照片拼凑出一幅拼贴画来集思广益。一旦艺术家满意，她将印度墨水涂在磨砂聚酯薄膜上，产生丰富的发光效果。
皮斯解释道:“当我画画时，我用一串幻想和灵感编织现实，这些灵感是我从现场的实际树木中获得的。在我的工作室里，我重访树木并与它们交谈。我想到了树根打破了地上干燥的土壤，或者一根树枝是如何弯向天空的。树木给了我一面向内看的镜子。它们让我怀念在印第安纳州我的家乡森林中长大时经历的自由、惊奇和恐惧。作为一名艺术家，我的目标是帮助他人接触那面自我反省的镜子，让我们重新审视自己，成为大自然的使者。”
皮斯将细致的细节运用到树木的纹理和它们生长的干燥景观上。柔和而略带色彩的天空衬托出树木的轮廓，提供了视觉上真实的平衡。她也有意识地把画框成圆形或椭圆形，这似乎模仿了双筒望远镜或望远镜的视角。在一些作品中，树枝主宰了构图，在另一些作品中，树枝是根的坚固迷宫。
每幅插图都以巨大的树木为特色，这些树木有着狂野不羁的根。
