库存照片来自卡泰/梭特斯托克
意大利文艺复兴被认为是西方艺术史上最活跃的时期之一。艺术家喜欢莱昂纳多·达芬奇和米开朗基罗创作高度写实的作品，强调对解剖学和比例的新兴趣。为了找到这一显著变化的催化剂，人们不得不从原始文艺复兴命名期间乔托。
在拜占庭风格的平面风格、风格化的构图统治意大利的时候，乔托把他的艺术建立在生活的基础上。他的自然主义绘画为后继者奠定了基础波提切利和米开朗基罗。以至于乔托经常被认为是意大利文艺复兴之父，甚至是欧洲绘画之父。
库存照片来自EQRoy/Shutterstock
早年生活
乔托·迪·邦多纳(约1267-1337)估计出生于1267年佛罗伦萨附近。根据神话，乔托是在农村长大的年轻牧羊人，他经常在那里画地上的羊。据说有一天，这位受人尊敬的拜占庭风格的画家奇马布埃发现了乔托的天赋并给他一个学徒期。
文艺复兴时期的历史学家瓦萨里写了许多乔托寓言的例子惊人的天赋。在一次事件中，乔托在墙上画了一只如此逼真的苍蝇，奇马布埃试图把它刷掉，但没有成功。在另一幅画中，乔托向现任教皇展示了他的技巧，他不用任何工具画了一个完美的圆圈。虽然这些情节的准确性值得怀疑，但的确，乔托的技巧在不久之后就超过了他的导师，他也成为了一名主流画家。
奇马布埃，“圣特林尼塔的学士”，约1280-1290年。
斯克鲁格尼教堂
1303年至1310年间，乔托创作了他的最著名的作品在里面斯克鲁格尼教堂在帕多瓦。他的壁画分为37个叙事场景，聚焦于救赎主题，强调圣母玛利亚。他将自行车排列成三层挂在墙上，并将最后的判决在门面上。斯克鲁格尼教堂的整个装饰被乔托对昂贵的群青尽管随着时间的推移，大部分已经腐烂。
库存照片来自EQRoy/Shutterstock
风格
不像他的导师奇马布埃，乔托没有遵循拜占庭风格，在这种风格中，人物是程式化和浮动的。相反，他从生活中汲取营养赋予他的角色情感和现实主义。甚至人物的衣服都有自然的布料。此外，乔托在他的许多作品中使用了透视和强制透视，他的画给人一种深度。
乔托，“第36幕基督生活:20。《哀歌》(哀悼基督)，约1304-1306年。
晚年
乔托在他的一生中获得了非凡的名声和声望，并被派往意大利各地，包括罗马、那不勒斯和阿西西。在那不勒斯，乔托被罗伯特国王任命为第一个宫廷画家，每年领取一笔养老金。然而，乔托最终回到了佛罗伦萨，在那里他一直工作到1337年1月去世。
乔托，《奥格尼斯桑蒂·麦当娜》，1310。
遗产
乔托的伟大不仅仅在他的一生中在艺术家圈子里享有盛名。他也因他的同时代人而不朽但丁在这 神曲当一个画家在Purgatorio(XI，94-96)说:“奇马布埃认为他掌握了领域/绘画，现在乔托有了呐喊/所以前者的名声是模糊的。”
乔托绘画中的情感和自然主义非常受欢迎，并激发了人们对现实主义和观点自古以来就处于休眠状态。最终，这些人文主义者的兴趣在文艺复兴乔托的名字成了传奇。
多梅尼可·迪·米其利诺，“但丁和神曲”，1465年。
