著名的中国艺术家艾未未用他的新展览反思了他过去二十年的工作。对于参观者来说,这是一个不可思议的机会,可以看到这位艺术家,一个政治犯和流亡者,在他的职业生涯中不断创造的具有社会意识和政治色彩的艺术。在肯珀艺术博物馆,他的许多最伟大的装置作品都是以墙内主题的方式展开的,这引起了对这部作品的新思考。
展览布局由艺术家设计,将作品分成两个主题部分。第一个问题涉及与中国和全球难民危机相关的侵犯人权行为的影响。第二个问题涉及艾未未与中国近代历史的复杂关系。他迫使观众审视我们作为公民的权利的现状,以及当我们被剥夺这些权利时,生活是什么样的。
作为核心,艾未未的开创性永远的自行车装置横跨对角拱中的一个画廊。720不锈钢自行车表达了人类的脆弱性,同时也触及了中国的移动性理念,在中国许多人骑自行车旅行。几面墙也覆盖着艺术家设计的壁纸,以艾未未的经典风格,将消费主义产品转化为一个强大的留言板。在这里,他的设计讲述了一个难民的艰难旅程,从逃离冲突和战争到持久的难民营。
展出的作品超过35件,赤裸的生活对于任何当代艺术爱好者和受到艾未未对这些难题的关注的启发的人来说,这都是必不可少的。
“我们生活在动荡的时代。没有一天没有关于冲突、饥荒和环境破坏迫使人们离开家园的报道,没有关于难民和他们的斗争的报道,没有关于旨在使我们彼此隔离的边界和围墙的报道,没有关于处于危机中的民主国家的报道,等等。在这种情况下,我们每天都在问自己,今天的创意实践意味着什么,”萨姆·福克斯设计与视觉艺术学院艺术合作教授拉尔夫·j·内格尔·迪恩和e·德斯蒙德·李写道。“艺术家对我们时代困境的审美反应是所有致力于提高艺术社会相关性的人的动力。”
通过他的工作,艾未未继续推进影响全球人民的重要话题的讨论。对他来说,这是一个自然的选择,因为他也认为“我们必须明白,个人的努力和行动从来不仅仅是关于我们自己:我们是每个人的存在单位。”