居斯塔夫·卡耶博特，《巴黎的街道·雨天》(细节)，1877年
看看印象派的作品来一撇巴黎。这些前卫艺术家着迷于当代生活，试图捕捉转瞬即逝的画面印象他们的日常环境，他们经常用速写般的笔触描绘。虽然这种风格已经体现了印象主义，但并不是所有与运动相关的艺术家都采取了这种方法。事实上，这说的就是印象派画家居斯塔夫·卡耶博特接近现实主义作品《巴黎的街道·雨天》。
画于1877年，《巴黎的街道·雨天》。是居斯塔夫·卡耶博特最著名的画作之一，也是印象派的重要作品。然而，面对这种看似截然不同的美学，你可能会想知道如何做到《巴黎的街道·雨天》。符合这种类型。为了回答这个问题，我们必须首先看一下这幅画的背景，从它的创作者的故事开始。
居斯塔夫·卡耶博特
居斯塔夫·卡耶博特，“自画像”。1892年
1848年，法国画家居斯塔夫·卡耶博特在巴黎出生。当卡勒波特还是个孩子的时候，他涉足艺术，年轻时学习法律，当过工程师，参加过普法战争。然而，在1873年，他进入了艺术学院(“美术学院”)，第二年，他成为了艺术家、雕刻家、雕刻家合作协会(“画家、雕塑家和雕刻家合作与匿名协会”)，一群巴黎画家，后来被称为印象派画家。
居斯塔夫·卡耶博特，“地板刮刀”，1875年(
1874年，这群艺术家举办了八个独立展览中的第一个。旨在为具有前瞻性思维的创意者提供一个替代沙龙的选择美术学院(“美术学院”)这一新传统吸引了卡勒波特。当他作为观众参加印象派画家的首次展览时，他被邀请展示他的作品——包括他的著名作品Les raboteurs de镶木地板，或地板刮刀，在1876年的第二版中被沙龙拒绝。
卡勒波特对展览的参与得到了积极的评价。连同他与埃德加·德加和皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿等艺术家建立的友谊，这促使他继续与印象派画家合作。1877年，他再次在他们的年度展览中展示了他的作品《巴黎的街道·雨天》。
《巴黎的街道·雨天》
居斯塔夫·卡耶博特，《巴黎的街道·雨天》。 1877年(
《巴黎的街道·雨天》展示了一个典型的巴黎十字路口，下着毛毛雨。具体来说，它是以位于城市第八区或“区”的家乐福超市(今天被称为都柏林广场)为背景的虽然这个场景看起来像一张快照，但构图是经过完美规划的。奥斯曼建筑——到1877年，作为奥斯曼男爵主要现代化工程的一部分，它在整个巴黎迅速崛起——退居幕后；反光、雨水浸泡的鹅卵石街道构成了前景；一排排雨伞覆盖的人物在画布上层叠。
虽然这种对风景的选择在今天看来并不具有革命性，但它是印象主义对现代艺术的主要贡献之一。对当代城市景观的短暂“印象”，巴黎街；雨天与传统法国绘画中的历史、神话和寓言场景相去甚远。然而，这种分歧并不意味着印象派没有受到其他运动的启发。事实上，卡勒波特深受摄影一种由他的兄弟武术练习的艺术形式。
1892年，卡鲁塞尔广场上的卡勒波特、居斯塔夫·卡耶博特和贝尔热尔
印象主义开始时，摄影是一种新的开创性的实践。对探索这一新兴技术的艺术能力感兴趣，许多印象派画家——也就是卡约波特最亲密的朋友之一德加——经常把他们的作品剪成偷拍的照片。这种方法导致了主题似乎从画布上溢出的不对称构图。
卡勒波特在他的许多画中都运用了这种技术，包括巴黎街；雨天。这主要表现在艺术家将他的主题放在构图中的方式上——尤其是画中最右边的那个人，他的身体的一半在画面之外，看起来像是走进了一张快照。同样，背景中的一些人物也受到了阻碍——然而，不是被画布的边缘挡住，而是被路人、雨伞甚至一匹马挡住。
故意裁剪并不是《巴黎的街道·雨天》唯一明显的摄影敏感性，卡勒波特还试图唤起相机聚焦某些物体的方式——即背景模糊，前景清晰，中间清晰。卡勒波特的现实主义风格和当代影响同样适用于这种技术，因为它们使艺术家能够将他特有的精确笔触与更松散的“印象派”笔触结合起来。
今天的画
照片:维基共享空间
《巴黎的街道·雨天》直到1955年才被多产的艺术收藏家小沃尔特收购。不到10年后，克莱斯勒把它卖给了威尔登斯坦公司，一家历史悠久的艺术经销店。
将近65年后，《巴黎的街道·雨天》仍然是博物馆收藏的亮点。像芝加哥艺术学院收藏的其他重要作品一样——包括拉格兰德·贾特岛上的一个星期天下午、夜鹰和美国哥特式，这幅开创性的画作证明了任何主题都能激发出杰作。
