2015年14个最杰出的艺术装置

      我们最喜欢艺术装置的地方是它们有能力改变不仅是它们居住的空间，还有我们自己对空间、颜色、形式等等的感知。这些展品提醒我们，一个朴素的、白墙的房间、一个空教堂和一个挤满熙熙攘攘人群的市场可以作为艺术家的画布。2015年的展览以其身临其境、有趣、甚至发人深省的方式提高了标准。

      向下滚动，看看2015年让世界欣喜的15个我们最喜欢的艺术装置。

我父亲去世时，整个图书馆都被烧毁了:苏珊娜·赫斯伯格

      瑞典艺术家苏珊娜·赫斯伯格建造了一座陷入无限深渊的图书馆。只能从地面上看到，这个引人入胜的装置并不显眼，从远处看，它就像是一个躺在草地上的方形框架。然而，当观众走近时，他们可以很容易地看到一摞摞的书掉到地下。它紧凑的结构让人想起没有明显底部的矿井或水井。

安装阿纳姆作者:苏赞·德拉曼

      苏珊·德拉曼展示了她对细节的敏锐眼光，令人眼花缭乱的千变万化的地板装置呈现出复杂的三维形式。这位以荷兰为基地的艺术家用成千上万个独立的元素工作，松散地放置在地板上，或者用大头针固定在墙上；偶尔，迷惑的参与者会帮助形成这些生动的幻觉。她的作品由水晶、镀铬金属、宝石、镜子和光学玻璃制成。当这些装饰性的部件组合在一起时，一定会给德拉曼的空木制教堂带来生气安装阿纳姆一块。  

镜像室:卢卡斯·萨马拉斯

      纽约艺术家卢卡斯·萨马拉斯以他的木制房间而闻名，房间从上到下覆盖着镜子，将空间变得令人眼花缭乱无限空间。每个房间都非常迷人，邀请观众走进一个无尽的反射和折射的世界。镜像空间向四面八方无限延伸，给观者一种超现实的体验，在没有任何时间或地点感的深渊中失重漂浮。艺术家最著名的无限空间装置，2号房间(又名镜像室)，在八月纽约佩斯画廊展出。 

热爱星期一：珍玛·凯尔内和火花你的城市

      六月的一个早晨，伦敦的通勤者们得到了一个令人欣喜的惊喜，伦敦桥变成了横跨泰晤士河300米的彩虹通道。这个欢快的装置是英国广播公司1台主持人的作品杰玛·凯尔内和点燃你的城市“致力于在日常城市生活中激发快乐”的全球运动凯尔内和她的合作者很早就起床了，以确保通勤者在上班路上时彩虹路已经到位。在那个灰色多雨的早晨，凯尔内是伦敦人欢迎的一束阳光，它有着多彩的瓷砖、多彩的服装、免费的花束和邀请人们去“爱星期一”的标志。 

在无限中：草间弥生

      多年来，我们一直迷恋着绚丽夺目的作品日本艺术家草间弥生。她令人敬畏的装置以令人眼花缭乱的点为特色，将观众吞没在一个梦幻般的世界中。10月，她接管了南翼丹麦路易斯安那现代艺术博物馆她的第一个综合性回顾展。叫做在无限中它展示了多部作品，捕捉了她艺术语言的精髓和对宇宙空间和心理空间的迷恋。

透明:沃尔夫·斯达克特

      艺术家狼垛创造了一个雕塑装置，看起来像一个巨大的蒲公英在微风中飘荡。它的中心被精致的小花包围着，模仿着花朵纤细的形状和感觉。有头衔的透明的这个比生命还大的球体悬挂在一个黑暗的倒影池上，倒影池反映了明亮的发光顶端，加倍了它惊人的存在。虽然它有蒲公英的柔软外表，但还是生产出来了透明的另一个更大的自然身体——宇宙。该装置的名称(源自拉丁语“发光”)和它的3115个手工吹制的玻璃球代表了北半球肉眼可见的地图上的星星。

丛A1：加布里埃尔·道

      艺术家加布里埃尔·道又做了一次，这次是一个令人眼花缭乱的作品丛A1。这迷人的彩虹颜色看起来像某种建筑雕塑，但实际上它是由充满活力的线创造的。作为他的一部分进行的丛系列这种由超过15种不同色调组成的多色视错觉一直延伸到空间19英尺高的天花板，并有近60英里长的细线。为了创作这件超现实的视觉和空间艺术作品，艺术家使用了一根由延长杆形成的自制巨型针。 

投射变化:帝国大厦:路易·西霍尤斯和费希尔·史蒂文

      早在八月份，纽约市标志性的帝国大厦就被改造成了向世界各地濒临灭绝的动物致敬的感人礼物。这个壮观的灯光表演叫做投射变化:帝国大厦由导演路易·西霍尤斯和奥斯卡获奖纪录片制片人费希尔·史蒂文斯组织海湾一部探索日本海豚狩猎的电影。两人合作暗箱数码该项目的联合创始人特拉维斯·斯莱尔克(Travis Threlkel)在晚上9点至凌晨12点期间拍摄，放映的是一卷环形的“诺亚方舟”动物。 

跳进去:皮尔菲舍

      谁说球道只给孩子用的？创意代理珠光颜料组装一个成人互动艺术装置，刚好是一个由81000个白色塑料球组成的巨大球洞！这款身临其境的装置在首次成功亮相后就进入了美国在英国。通过在世界各地举办这个互动展览，创意机构希望提醒游客，四处玩耍可以积极促进创造性思维。虽然跳进塑料球的海洋看起来很幼稚，但它确实让成年人在紧张的工作一天后放松下来。这给了他们一种自由的感觉，并强化了一个事实，即工作与生活的平衡是极其重要的。 

水晶宇宙：实验室团队

      日本技术艺术工作室团队实验室邀请观众走进闪烁的灯光中水晶宇宙，他们完全身临其境的安装。总部位于东京的集体将60，000个悬浮的发光二极管放置在三维空间中，使用他们最初的4D视觉技术创造出无数光粒子无休止地向四面八方级联的炫目外观。 

舞蹈：本杰明·谢恩

      伦敦艺术家本杰明·谢恩把他的不可思议织物折叠技巧测试他最新的薄纱“画”。舞蹈具有令人惊讶的逼真的面孔和优雅的舞者框架，由超过2000米的悬挂薄纱构成。经过精心的折叠、打褶、熨烫和手工缝制，这种轻薄的材料闪闪发光，直到栩栩如生的特征和优美的肢体开始在紫色、粉色和蓝色材料的云朵中成形。错综复杂的细节通过背光穿过薄薄的织物层所形成的对比得以展现。 

花屋:丽莎·沃德和花店合作者

      当你让花店48小时用鲜花填满一栋废弃的老房子时，会是什么样子？在2015年10月的第三周，美国各地才华横溢的花店修复了底特律一栋破旧的房子，里面有60，000到100，000朵花。在...之后丽莎·沃德令人着迷花屋装置接近尾声，后来被负责任地拆除，这样它的材料就可以重新利用。这片曾经被忽视的土地现在正被改造成一个花卉农场和设计中心，这样它的花卉遗产就能继续下去。 

心跳:查尔斯·佩提隆

      从8月27日到9月27日，位于伦敦考文特花园的19世纪市场大楼是10万个巨大白色气球的家，这个装置的名称恰如其分心跳。这个令人敬畏的展览是法国艺术家的作品查尔斯·佩提隆这是他的第一个公共艺术装置，它长54米(177英尺)，宽12米(39英尺)。镶嵌在云状物质中的是柔和的脉动光，象征着心脏的跳动，也反映了花园区的活力和活力。佩提隆希望他们的意外出现会鼓励路人从不同的角度看待这个地方。

手中的钥匙：盐田千春

      2015年威尼斯艺术双年展日本馆内，艺术家盐田千春用一个非常投入的演示让参观者惊讶。Shiota用两条船、鲜艳的红色纱线、交织在一起的金属网和50，000多把用过的钥匙创造了手中的钥匙一个旨在启发观众思考记忆和未知的重要性的展览。展示的特点是缠绕在船上的钥匙挂在鲜红色的纱线上，旁观者可以在迷宫下面蜿蜒的小径上行走。成千上万的钥匙是从全球各地的个人那里收集的，有助于将他们团结在一个共同的项目中。