艺术家Ted Pim是对古典巴洛克绘画的当代诠释。黑暗、诡异的背景和浓郁的花香只是皮姆的两种技巧，它们唤起了卡拉瓦乔和鲁本斯等大师的作品。然而，与他的前辈不同，这位天才艺术家不会让他精心绘制的人物完美无缺。正是他看似随机和混乱的抽象触摸，唤起了瞬间的活力——最终让他的画令人难忘。
经过两年多的酝酿，这位出生于贝尔法斯特的艺术家将在沙龙画廊，由著名的选角导演约翰·帕帕席德拉和制片人瓦洛丽·帕西德拉拥有——位于洛杉矶艺术区的中心。这部名为帝国线是一系列互补的绘画作品，表达了Pim对古典艺术的热爱，并展示了他对经典意象的理解。在收藏品的中心是一幅宏大的战斗画，它是对应作品的灵感来源，花了Pim四年时间完成。
我们有机会和泰德·皮姆谈论帝国线以及创作他的轰动性画作的过程。请继续阅读独家专访。
你是怎么开始制作艺术品的？
这是我从小就做的事情。我看着我2.5岁的女儿，当她来到我的工作室开始画画时，她是多么兴奋，我在她身上看到了我自己。我想我从未真正失去那种兴奋感。我在学校学习艺术，然后上大学。在选择大学的时候，你可以为不同的课程和不同的城市写下10个选择，我写下一个选择——贝尔法斯特的艺术学院学习美术。如果我没有被录取，我将没有后援，也不确定我会做什么。事情的发生是有原因的，我从不回头。
你试图在每幅画中实现或表达什么？
我的画充满了意义和象征，我从来没有真正解释过每一幅画——我更喜欢让观众告诉我他们在画中看到了什么。在我的画中，我试图以一种破坏性的方式创造一些美丽的东西，有人曾经对我说“不完美就是完美”，这是一个我满脑子想的小短语。
随着时间的推移，你的艺术实践发生了怎样的变化？
在绘画过程快结束的时候，我开始以一种更宽松的方式进行绘画。我喜欢在创造和毁灭之间划清界限。在花了这么长时间并且有这么多的控制权来画一幅肖像之后，我把一把厚刷子浸入黑色蚀刻墨水中，然后涂在脸上。这很难解释，但我喜欢试图控制蚀刻墨水的破坏性因素的感觉。这是一个有害的过程，我用这个过程毁掉了很多好的画。在我在洛杉矶的最后一场演出中，我在发货前向家人展示了作品，我告诉他们，他们还没有完成，因为我需要应用抽象的元素，他们认为我疯了，因为他们看起来已经完成了。但我觉得在这幅画中，没有一部分我没有控制墨水的快感，这部分过程让我更接近这幅画。
你最重要的艺术家工具是什么？在你的工作室里有什么东西是你不能没有的吗？
这可能是我的狗，扁平毛猎犬墨菲。我想，如果我没有他，我会迷失方向，可能会失去理智，独自坐在工作室里，整天沉浸在自我怀疑中。他提醒我午餐时间，我们每天都去海滩(下雨、冰雹或晴天)，他提醒我什么时候去，因为现在是他的晚餐时间。我觉得如果他不在那里，我会工作很长时间，在工作室呆很长时间，很可能会累垮自己。离开一幅画一段时间是好的，因为我倾向于迷失在细节中。
有你最自豪的艺术品吗？
我觉得我最近也可能是最大的一幅画帝国线是我最自豪的画。这是一个战斗场景，整个展览都是围绕这幅画展开的，我在4年前就开始了，到处都在做，并在2019年11月16日开幕当天完成。我为展览画的每一幅画都受到了它的影响，因为它在我的工作室里挂了很长时间。
哪些艺术家，或者特别是艺术作品，会给你灵感？
我第一次亲自去洛杉矶的布罗德剧院看珍妮·萨维尔的作品，这让我大吃一惊。我喜欢它有多松散，它的构图和颜色，关于她的作品的一切都让我着迷。我也非常喜欢弗朗西斯·培根，他可能对我的艺术生涯影响最大。贝尔法斯特的阿尔斯特博物馆有一幅画，我每隔几个月去参观一次。这是令人难以置信的黑暗和美丽，当我完成它们的时候，这是我一直试图在我的画中拥有的两个特征。
你怎么知道一项工作何时完成？
我觉得我的画从来没有完成过，我可以随时添加。重要的是，我有一个工作的最后期限，因为我可以永远画一幅画，而不是完成它。我想，当我把它们放在板条箱里，挥挥手，它们就完成了。当我在我的收藏家家里看到它时，我通常会想它看起来有多好，这是一个真正值得骄傲的时刻。正如我之前所说，我迷失在细节中，有时需要从绘画中休息一下来真正欣赏它。
成为艺术家最大的好处是什么？
早上开车去工作室，看着每个人走进他们的办公室，想着我有多高兴不再过那种生活。
