起初是理解混乱的一种方式，现在变成了一种致敬。当摄影师Jonathan Higbee搬到纽约后，他被周围不断发生的事情弄得不知所措。就在那时，他转向他的相机，想搞清楚这一切，并开始了一个广受喜爱的街头摄影项目，简单而恰当地称之为《巧合》。现在，这个项目已经转变成了Higbee的第一本书，涵盖了他捕捉城市中每天发生的事。
在Higbee的世界里，人和建筑无缝融合，创造了一个新的纽约视觉叙事。正是伊格比的街头摄影帮助他与城市搏斗，随着时间的推移，巧合帮助他爱上了城市景观。突然间，这项工作不再是一种应对机制，而是一封给这座城市的情书。通过他的镜头，他能够展现纽约的另一面。
Higbee并没有在混凝土丛林中被压碎，而是茁壮成长。自从我们第一次展示了他的作品，他继续创造令人难以置信的图像，推动他对世界的看法。“如果这些街道是我们的监狱，乔纳森不会让我们被它们困住，”获奖编剧达斯汀·兰斯·布莱克在《未来》的序言中写道。“事实上，他似乎一心要把拥挤的人群变成别的东西:一个闪亮的马戏团帐篷，里面有一群角色——不知情的行人，被‘毁坏’的墙，天空(仍然是蓝色的)，所有的棉花球尾气，喷漆，广告牌，垃圾堆——以深思熟虑、深思熟虑的方式撞在一起，这样我们就可以检查、大笑、生气、跳舞、扔东西、呼吸生命、散步、走更长的路、走更长的该死的路……最重要的是，睁开眼睛观察。”
请继续阅读对摄影师的独家采访，了解更多关于这本书是如何结合在一起的，以及是否找到巧合随着时间的推移，拍照变得越来越难或越来越容易。
你拍的第一张给你留下深刻印象的照片是什么？
准确的照片很快浮现在脑海中。当我开始在一家名为天性的网络媒体才刚刚开始起飞。因此，我们印刷行业的人必须在预算上有所创新，以跟上不断变化的形势。所以，除了写旅游特写，诚然，这是一份理想的工作，我还决定为故事拍摄照片。
当然，我从小就对照片和相机着迷，但这是柏拉图式的，只是为了和家人朋友分享而拍些照片。突然，我不得不从一个更有意义的角度来看待摄影，这一切都始于新西兰。在我们到达惠灵顿之前，我和我丈夫已经在乡下呆了几天了。我有机会摆脱时差，更重要的是，摆脱拍照带来的怪异和令人分心的压力，这些照片有效地讲述了新西兰作为成千上万读者的目的地的故事。
最终，工具、工作以及偶然成为一名旅行摄影师的短暂经历和压力消失在背景中，覆盖了像新西兰这样传奇的地方，这让我能够拍摄出清晰地讲述特定时间和地点的故事的照片。这张照片是我生命中第一张刻意讲述我想以有效方式讲述的故事的照片。这是一种强烈的感觉，令人陶醉。这张照片——所有事物的风景照片——很快让我放弃了写作，完全追求视觉叙事，而街道是我真正的归宿。
是什么激发了你对街头摄影的热情？
是纽约，也是唯一一个激发我对街头摄影热情的纽约。如果我留在洛杉矶，我真的认为我会继续报道旅行，或者甚至转向编辑摄影。但是一旦我搬到纽约，拿到我公寓的钥匙，第一天早上我走到外面的人行道上，我别无选择，只能拍摄城市的力量。
怎么样了一致自从你在2015年开始拍摄这个系列以来，这一切都变了？
这一系列从一开始就有如此多的演变方式，我觉得很有意思。最明显的事实是，纽约本身是如此短暂——它总是在变化。与不久前的2015年相比，这甚至是一个非常不同的地方，我认为这在几个方面影响了这个系列，包括美学和叙事方面。
但我想到的是我的意图的演变。我开始拍摄这些照片，是为了管理我发现的一个非常混乱和令人无法抗拒的环境，那是在我重新熟悉不眠的纽约的时候。所有这些年后，我会说我能处理持续的渗透和感官超载，而且我很长时间没有从焦虑的地方刻意为这个系列做任何工作。相反，该系列逐渐变得更多地关注图像中的小纽约叙事，而不是作者试图寻找和谐和意义的时刻。
随着时间的推移，找到这些时刻是否变得越来越有挑战性？还是变得更容易了？
问得好！我曾希望为巧合随着时间的推移会变得更容易，但事实恰恰相反。我发现随着这个系列变得越来越出名，并找到了一个令人难以置信和充满激情的粉丝群，每一张新照片的制作对我来说都更加重要。
这在以前应该是显而易见的，老实说，我应该能够忽略我想象的这个系列获得的任何人气，只专注于制作我的作品。但是，我是人，经常担心一个概念不够新鲜，或者在我外出拍摄场景时永远无法匹配以前的图像。幸运的是，这种焦虑不会持续太久，我很快就找到了自己的呼吸，回到了那一刻，但它肯定会伴随我到制作的每一个方面巧合这些天。
把这本书放在一起的过程是怎样的？你是如何选择要包括的图片的？
帮助我的是，我曾梦想从9岁或10岁开始写一本书，所以实现这样一个长期目标是令人激动的。这也有助于天才和支持团队选集版本给我想要的自由，或者给我想要的指导、帮助和资源。巧合我敢肯定，任何其他出版商都不可能完全意识到这一点。
无可否认，我对这项工作太熟悉了，不会跳出框框去想太多，所以看到团队中有才华的灵魂在上面旋转并最终获得金牌是一种解放。作为我的第一份出版物，我真的希望它是一个尽可能合作的项目，所以最终的剪辑和排序是一个团队的努力。在这本书的顺序中，有些见解和决定是我从未想到过的，但现在看起来是如此明显和精彩。
除了选择和排序，我们还就同样重要的设计、写作和封面进行了集体讨论。在《选集》上的每一次思想交流都让我想起了和其他音乐家一起演奏的经历，没有压力，充满了实验。制造巧合是迄今为止我人生中最艺术的经历之一，我认为我们对作品的共同热爱会在最终产品中体现出来。
作为一个创作者，你在最终的出版物中看到所有的图像是什么感觉？
我丈夫和我去年生了一个漂亮的孩子，她的名字叫伊莎贝尔，无论如何，这并不是要贬低她的人性，而是在经过这么多年的酝酿之后，我手里拿着这本书的第一份副本，这让我在某种程度上想起了伊西到来后的那种发光的、虚幻的感觉。看到这个梦想实现所带来的全部情感是不可能表达出来的，但我毫不羞愧地承认，自从收到最后一件物品后，一种艺术认可的感觉已经出现了几次。
另一方面，我感到惊讶的是，当我第一次打开盒子拿起书的时候，并没有我所期待的那种结束的感觉。但我应该知道我做过的每一个项目，每一项工作，我都在不断地重新工作，或者编辑，或者重新设想。太累了。当一项工作完成后，我很难放下它，这是一个与焦虑相关的完美主义问题。
(续)在这次采访中，这本书甚至还没有发行，但它已经帮助我解决了我不能让一个创造存在的问题。从达斯汀·兰斯·布莱克和马特·斯图尔特到我在《选集》工作过的每一位艺术家，如此多的人在最终产品上留下了自己的印记，这很有帮助，让照片本身更加简洁，更有影响力。我们都放在我的小旧巧合系列将这一概念提升到了顶点，让它讲述了一个关于现代纽约的连贯而清晰的故事，这是任何一张照片都无法单独传达的。
一直以来，我只是想从我卑微的角度分享我对这座传奇城市的爱，最终的出版完成了这一切。这将是第一次，我不会为了实现一个不可能的完美想法而骚扰我的创作，我会允许自己享受和欣赏一个创作，一旦它在这个世界上独立存在。伊莎贝尔会非常感激我在她长大后学到了这一课！
作为一个创作者，公众对这个系列的积极反应对你意味着什么？
如果我说正面的接受没有得到证实，那我就是在撒谎，因为事实确实如此。在我流了多年的血、汗和泪之后巧合，我需要吸收所有这些。此外，自成立以来，巧合我在网上有一个忠实的粉丝群，一个由不同的人组成的社区，他们在某个时刻都帮助我坚持下去，对此我永远感激不尽。所以期待已久的书终于到了这些人手中，这种喜悦感觉棒极了！
但是在我职业生涯的早期，我被迫学会了将自己的直觉优先于他人的意见的重要性。在20世纪早期巧合出于某种原因，有一些具体的批评确实触发了我新生的自尊，并可能危及到该系列的继续。我不得不长出更厚的皮肤，让我的想象力和自尊得以流动。这个过程也削弱了积极的回应，但最终教会了我如何识别和接受对我个人目标有意义和有益的反馈，同时转移那些只会让我放弃游戏的反馈。
你希望人们从书中获得什么？
时间很紧张，不是吗？如今这是不可避免的，这种对政治和两极分化的关注，以及对相似之处的差异渗透到了我们文化的每一寸。所以我希望人们能从巧合首先，我希望这本书提供了一个逃避现实的机会，不管多短暂。页面上的每一幅图片和每一个单词都有如此多迷人的小细节，如此多令人震惊的时刻和场景，以及大量可以坐下来沉浸其中的机会。如果这本书的这些元素能够把人们带到另一个世界，那么我会非常激动。
和其他艺术家一样，我会考虑巧合如果人们能够拿起它，从我的角度，通过我的眼睛真正看到纽约，那就是一个成功。我花了难以置信的时间——一张照片长达四个月——来捕捉我对这座城市的爱，这座城市有无数值得分享和赞美的故事。如果这本书实现了这一点，我给纽约的情书可能终于完成了。
乔纳森·希比的巧合汇集了超过115张他最好的照片。
