“女性烈士自画像”，1615
为了方便起见，艺术史的主要运动通常与单一的先驱人物联系在一起。例如，印象主义的成功常常归功于克洛德·莫内，而萨瓦尔多·达利经常被视为超现实主义的唯一建筑师。然而，除了过度简化这些流派的复杂性之外，这种归属系统也是有缺陷的，因为女性艺术家很少被包括在竞选中。
被遮蔽的女画家的一个主要例子是阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基。尽管她出生在一个艺术成就卓著的家庭，甚至被一所著名的艺术学校录取，但她在历史上一直被忽视。
幸运的是，今天，越来越多的博物馆、艺术史书籍和其他文化传播者开始照亮这个被遮蔽的人物以及她最著名画作背后的强大故事。
这里有五个阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基最重要的杰作。
苏珊娜和长老(1610)
《苏珊娜与长老》，约1610年(
1593年，阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基出生在罗马。著名的托斯卡纳画家奥拉西奥·真蒂莱斯基是她的父亲，真蒂莱斯基从小就接触艺术。十几岁时，她和父亲一起在他的工作室工作，在那里她学习了绘画的基础知识并完成了苏珊娜和长老们她已知最早的艺术作品。
这幅大画卷完成于真蒂莱斯基只有17岁的时候，描绘了一个圣经场景。它显示苏珊娜，一个已婚的希伯来女人，在洗澡时被两个男人骚扰和攻击。在拒绝与袭击者发生性关系后，苏珊娜被勒索，并被诬告通奸。然而，她的丈夫丹尼尔指出了这一指控的不公平性，反过来，原告也受到了盘问。在没有找到匹配的故事后，这些人被处死。
真蒂莱斯基以她标志性的风格呈现了这一场景:对女性解剖的现实主义手法，深色调，以及对光影的熟练运用。然而，最突出的是，它为真蒂莱斯基最终偏爱的主题奠定了基础:从神话、圣经和寓言故事中苦难而坚强的女性形象。
朱迪思杀死霍罗芬尼斯(1614-1620)
《朱迪思杀死霍罗芬尼斯》，1614-1620
真蒂莱斯基对女性主题的长期关注是由她完成的同一年发生的一件事进一步塑造的苏珊娜和长老们。1610年，她的父亲与意大利艺术家阿戈斯蒂诺·塔西在罗马合作一个项目。在此期间，塔西强奸了17岁的女孩，促使她的父亲提出指控。尽管塔西因其行为而被流放——其中还包括盗窃和谋杀意图等单独指控——但他的判决从未得到执行。
然而，真蒂莱斯基寻求她自己的报复方式。1610年，她画画朱迪思杀死霍罗芬尼斯这是一篇描述旧约故事的文章，在这篇文章中，一个寡妇和她的女仆制服了一个好色的、有威胁的男人，并最终将他斩首。考虑到这幅画完成的时间，许多人认为真蒂莱斯基在创作这幅作品的时候引导了她自己的性侵犯(以及随之而来的对塔西的感情，以一个流血的全息蕨为代表)。
1614年，真蒂莱斯基回到了这个主题，创作了第二部朱迪思杀死霍罗芬尼斯。随着更生动的调色板和明暗对比的增加，这部后期作品最终将成为她的全部作品的代表。
朱迪思和她的女仆(1625)
《朱迪思和她的女仆》，1625年
1623年至1625年间，真蒂莱斯基再次重温了朱迪思的故事。在朱迪思和她的女仆，她捕捉到了谋杀发生后的瞬间，女主角和她的女仆把被斩首的霍罗芬尼斯的头放在一个袋子里。
因为真蒂莱斯基对主题的激进态度，朱迪思和她的女仆主要是因为她对光影的处理。除了强调朱迪思的金色连衣裙和红色天鹅绒窗帘中的丰富色调外，这种对光线的运用还增强了场景的戏剧性，并最终展示了真蒂莱斯基对巴洛克艺术精髓的掌握。
罗马传说中的贞妇名(1625)
《卢克丽霞》，1625年
真蒂莱斯基对朱迪思的描述 不会是艺术家探索性骚扰和强奸对其作品影响的最后一个例子。1623年，她画画罗马传说中的贞妇名一部描写濒临自杀的女性形象的作品。具体来说，它描绘了卢克丽霞，一个现实生活中的罗马贵族妇女，在被伊特鲁里亚国王的儿子塞克斯图斯·塔尔奎纽斯强奸后选择自杀。
虽然许多画家在卢克莱蒂亚找到了缪斯女神，但著名的艺术史学家描述了真蒂莱斯基的演奏(完成于1625年)玛丽·杰拉德作为“早期现代绘画中最不寻常和最激进的主题变化”这种评估主要是由于真蒂莱斯基的战略描绘的时刻公正以前卢克丽霞决心自杀——不像其他许多画那样，自杀本身。
尽管这是前所未有的，但这一决定与真蒂莱斯基处理此类主题的方法是一致的，因为卢克丽霞被描绘成一个“坚强的女英雄”
自画像作为绘画的寓言(1638-1639)
“自画像作为绘画的寓言”，1638-1639
真蒂莱斯基对画女性的爱好不仅限于古老的圣经故事和古代故事。事实上，她有时从当代人身上找到灵感:她自己。
1639年，真蒂莱斯基完成了她最著名的自我描绘，自画像作为绘画的寓言。在这幅独特的画中，艺术家把自己想象成一个寓言，一种巧妙地融合了她长期以来的女权主义观点的创造性方法。“她一只手拿着画笔，另一只手拿着调色板，”她说皇家收藏信托基金解释道，“巧妙地将自己定位为绘画的女性化身——这是她同时代的男性永远做不到的。”
