在整个艺术史上,西班牙艺术家都是重要的开拓者。不怕冒险,他们经常融入能唤起他们本土文化的符号和技术。除此之外,许多最著名的西班牙艺术家也利用他们的创造力作为平台,讨论政治和社会动荡,努力影响变革,激发民族自豪感。
从17世纪的西班牙画家迭戈·委拉斯开兹(他使用的笔触让人想起19世纪的印象派画家)到先驱让·米歇尔·巴斯奎特(他将涂鸦引入画廊),这些艺术家引领潮流,而不是遵循传统。有些人,像迭戈·里维拉和何塞·克莱门特·奥罗兹科,专门研究壁画,在这个过程中,他们帮助公众与他们的根建立联系。其他人,如胡安·米罗和萨瓦尔多·达利,并不局限于一种媒介。
看看这段艺术史的时间线,从巴洛克时期到今天,发现一些影响西方文化的最多产的西班牙艺术家。
看看塑造了西方艺术和文化的一些伟大的西班牙艺术家。
迭戈·委拉斯开兹(1599-1660)
出生于塞维利亚,迭戈·委拉斯开兹他的事业非常成功,这使他成为了被称为西班牙黄金时代的主要艺术家。他的大部分艺术作品都与他作为菲利普四世宫廷画家的角色有关,他在这个位置上已经呆了将近40年。他的个人主义风格与众不同巴洛克画家他松散的笔触将继续影响现实主义和印象派画家。像毕加索、达利和弗朗西斯·培根这样的大师们都通过再造一些他最著名的作品向委拉斯开兹致敬,比如Las Meninas。
弗朗西斯科·戈雅(1746-1828)
十八世纪最有影响力的画家之一,Francisco Goya在他的一生中享受了巨大的成功。他的工作经常与浪漫运动他被认为是最后一位伟大的老大师之一。之一戈雅最著名的画作,1808年5月3日(处决马德里保卫者),是一部充满政治色彩的杰作,纪念拿破仑占领西班牙期间的抵抗运动。这部开创性的作品为如何在艺术中描绘战争的恐怖开创了新的先例。
何塞·克莱门特·奥罗兹科(1883-1949)
墨西哥漫画家画家何塞·克莱门特·奥罗兹科帮助开创了墨西哥乡村主义的重要时代,鼓励墨西哥革命后的国家统一。他的许多壁画经常讲述农民和工人的困境,至今仍在全国可见。他强有力的艺术作品常常令人毛骨悚然,并带有对墨西哥发生的社会不公的愤怒。他的许多最好的壁画都在瓜达拉哈拉。他在该市文化学院的57幅壁画于1997年被联合国教科文组织列为世界遗产。
弗里达·卡罗(1907-1954)
凭借她极具个性和象征性的作品,墨西哥艺术家弗里达·卡罗已经成为20世纪最著名的艺术家之一。在她职业生涯的大部分时间里,她只是作为迭戈·里维拉的妻子而被忽视,但是对她的绘画的欣赏从20世纪70年代才开始增长。她为自己的墨西哥身份感到非常自豪,经常在绘画中融入前哥伦比亚时代的符号,并以其多彩的墨西哥服装而闻名。卡罗一生都因年轻时的一次公共汽车事故而饱受健康问题之苦,但由于47岁时英年早逝,她的事业蒸蒸日上。她的遗产继续存在,她仍然是许多女权主义和政治运动的偶像。
迭戈·里维拉(1886-1957)
同若泽·克莱门特·奥罗兹科和大卫·阿尔法罗·西凯罗斯一道,迭戈·里维拉被认为是墨西哥壁画运动的“三大”画家之一。里维拉的壁画在国际上确立了墨西哥艺术的地位,因为他帮助建立了一个基于墨西哥文化的国家身份。这种对墨西哥身份的骄傲在里维拉的艺术中显而易见,通过他大胆的调色板和受玛雅和阿兹特克艺术影响的简化形状的使用。虽然他的一些最著名的作品在墨西哥城,里维拉也在美国广泛绘画。他的壁画十字路口的人因作品中列宁的形象而被纽约洛克菲勒中心拆除。
巴勃罗·毕加索(1881-1973)
如果不包括巴勃罗·毕加索,就不可能列出一份有影响力的西班牙画家名单。作为一个改变了现代艺术面貌的艺术家,他对西方文化的贡献是不可否认的。无论我们看他的开创性立体派的或者研究不可思议的作品他风格的发展在不同的不同时期,关于这位西班牙画家有很多话要说。他是一个神童,在打破传统的艺术创作方式之前,他首先掌握了古典技术。他的作品令人印象深刻,因为他一生中创作了大约5万件艺术品,包括绘画、雕塑、陶瓷、绘画和版画。
胡安·米罗(1893-1983)
加泰罗尼亚艺术家胡安·米罗是艺术界不可阻挡的力量,一生都在享受成功。他的早期作品被归为超现实主义运动依赖于自动化——当潜意识被允许控制绘画时。作为一名真正的多媒体艺术家,米罗经常在绘画之余专注于雕塑、陶瓷、布景设计和版画创作。他的作品对许多现代艺术家有很大的影响,他的抽象影响了后世抽象表现主义者杰森·布拉克。热衷于帮助年轻艺术家,1975年,他在自己的家乡巴塞罗纳建立了胡安·米罗基金会和当代艺术研究中心。
让·米歇尔·巴斯奎特(1960-1988)
尽管他只活到27岁,美国艺术家让·米歇尔·巴斯奎特在艺术界留下了不可磨灭的印记。巴斯基亚特是海地人和波多黎各人的后裔,他第一次成名是在涂鸦标签SAMO20世纪70年代末出现在纽约。巴斯奎特是第一个从地下世界过渡到美术市场的涂鸦艺术家之一,他的新表现主义绘画在世界各地展出。他的艺术充满了对社会不公和阶级斗争的评论,通常与黑人社区有关。2017年,他在拍卖会上创下了一项美国艺术家的纪录,当时他1982年的一幅带有红色和黑色条纹的黑色头骨画作以1.105亿美元售出。
萨瓦尔多·达利(1904-1989)
有着60多年的职业生涯,萨瓦尔多·达利是现代艺术中最有影响力的艺术家之一。以他的超现实主义绘画而闻名记忆的持久性达利也是一位多产的雕塑家、电影制片人、摄影师插图画家。他甚至创造了一个食谱根据他和妻子加拉举办的传奇晚宴。与他的艺术作品相匹配的折衷、古怪的个性,在他去世30年后,他继续颠覆公众的想象。
费尔南多·博特罗(1932-)
哥伦比亚画家和雕塑家费尔南多·博特罗以他独特的签名风格而闻名。这种风格被称为僵尸主义,其特点是绘画和雕塑的人物有着弯曲、夸张的比例。作为拉丁美洲最受认可的艺术家之一,博特罗深受其根的影响。他使用了强烈的轮廓和平坦、充满活力的色彩,这是对拉丁美洲民间艺术的一种认可。最近,他的作品集中在政治主题上。他的2005系列阿布格莱布,该书基于伊拉克战争期间美国在阿布格莱布监狱的军事虐待报道,展览时引起了国际关注。