“枫树色”，2019年
十多年来，艾琳·汉森一直在开拓和完善开放印象主义。灵感来自印象派画家汉森利用这种艺术手法捕捉自然界转瞬即逝的美。具体来说，这位加州艺术家运用这种风格来创作绘画，灵感来自她探索美国的经历葡萄酒产区庞大的国家公园，和其他遍布全国田园诗一样风景。
主题本身已经足够引人注目了，但是汉森对待这一肖像的方式使她的画区别于其他当代印象派画家的画。她的画布的特点是用富有表现力的笔触渲染出明亮的色彩，并通过令人想起彩色玻璃窗或者马赛克。
完美捕捉光线和阴影，这些品质让汉森能够及时冻结短暂的瞬间，并为“西方风景带来新的面貌”，这仍然是运动背后的缪斯。汉森说:“开放式印象主义就是捕捉风景的印象、记忆和短暂的色彩瞬间。”已经告诉了我过去的现代大都会。“我不是想重新制作一张照片，我是想让我的观众睁开眼睛，以一种不同的方式看待他们的世界。”
我们最近有机会赶上汉森，在下面的独家采访中达到高潮。请继续阅读，了解她丰富多彩的实践和独特的艺术方法。
《湖上的百合花》，2019年
你最早的艺术尝试之一就是画大型壁画。这种经历以什么方式影响了你目前的实践？
总的来说，我确实更喜欢大点的工作，但那次经历确实帮助我磨练了对颜色的控制。我会得到一个带有特定颜色颜料的小杯子，我的工作就是从桶和桶中重现那种颜色。这就像我现在混合的方式，但规模要大得多。这种技能一直在发展，现在当我看到自然景观中哪怕是最转瞬即逝的一点亮色时，我知道如何在脑海中识别它，以及如何重现它。
《水晶牧场》，2019年
上次我们和你一起入住时，你致力于一个长期目标，那就是每周完成一幅画。你还在追求这个目标吗？
绝对的！我发现它是我艺术努力中最有价值的驱动力或“稳定基准”之一，如果不是最有价值的话。这让我作为一名艺术家不断发展，感觉受到挑战，同时也确保我永远不会被“画廊生活”吸引经营一个画廊真的非常非常有趣，所以它帮助我保持我的艺术焦点。
徒步旅行和攀岩时，你会找到很多灵感。当你描绘你遇到的场景时，你会根据照片来工作吗？
这是一个非常恰当的问题。我发现从照片和我自己对所经历的事情的印象中工作是最有帮助的。光线每隔几秒钟就会发生剧烈变化，所以在保持对光线和颜色关注的同时进行“现场”绘画几乎是不可能的。这就像一个肖像画家画一个每两秒钟移动一次脸，每一分钟看起来完全不同的人。我捕捉到那转瞬即逝的光线，那是阴影最长的时刻，也是自然色彩最灿烂的时刻。
“辐射光”，2019年
你到底是什么时候发展开放印象主义的？就你自己的作品而言，这种风格是如何随着时间演变的？
正是在2007年，我第一次决定追随印象派画家的脚步，按照他们的风格绘画。短语“开放”体现了技术和户外的“开放”理念。至于随着时间的推移而发生的任何演变或变化，我想说的是，任何变化都倾向于非常有机地发生。我看到的每一个新景观，我在博物馆或艺术书籍中看到的每一件新艺术品，以及我创作的每一幅画，都告诉我下一步该怎么走。我不知道，作为一名艺术家，我能做或看到多少不影响我绘画的东西。这是让一切如此激动人心的部分原因！
看着其他艺术家采用这种风格是什么感觉？
老实说，这是我的荣幸。我一直对印象主义和自然情有独钟。我真的很感动，人们对我的所作所为如此情绪化，以至于很多人都想效仿这种风格。保持它“开放”的概念最有趣的一点是天空是真正的极限。我经常被称为表现主义者和野兽派，这是我从未预料到的。
“水晶果子露”，2018年
你尝试过其他绘画风格吗？
最近，我开始涉足静物花卉。2016年，我为我的橙色展览做了几件向日葵静物画，作为对梵高的致敬，今年春天，当我怀孕的时候，我又拿起了它。用这种方式绘画真的是一种不同的野兽，我喜欢选择花朵、排列它们、安排它们，然后在我的工作室里设计出最佳照明的整个过程。这真是一种有趣的探索方式。
最后，请告诉我们任何即将到来的项目或计划！
多年来，我一直梦想在海边的卡梅尔拥有一个永久的住所。我刚刚在那个区域，一个不可思议的机会落在我的膝盖上，我不能错过。位于卡梅尔市中心的著名苏斯博士画廊即将关闭，空间刚刚开放。我的一个卡梅尔收藏者有一个当地的酿酒厂，他知道我有一个画廊的梦想，以及一个几乎完美的位置的新可用性。比赛开始了！
我现在正在做腿部工作，以安排建设等，我很兴奋能在卡梅尔开设第二个画廊！它确实是我参观过的最美丽的地方之一，也是如此美妙的艺术中心。
《加州花开》，2019年
《季风天空》，2019年
《黎明的棕榈》，2018年
《棕榈林》，2019年
《开放天空》，2018年
《阿斯彭之路》，2018
“郁金香田”，2019年
“绿洲绽放”，2019
《褪色的光》，2018年
《红柏树》，2019年
《加利福尼亚奥科蒂洛》，2019年
2018年“夏季萨瓜罗”
