大多数肖像艺术家选择绘画作为他们的媒介,但是英国艺术家本杰明·谢恩将巨大的薄纱织物折叠并压制成了美丽的抽象面孔。他的惊人流动系列的特色是梦幻般的、平静的脸,看起来像是从烟雾般的精致织物褶皱中浮现出来。他的最新作品天空之流标题为平静将他标志性的织物雕塑带到了一个新的更大的尺度,这个史诗般的15英尺长的室外雕塑被安装在亚利桑那州图森的丽思卡尔顿度假村。
通过将单一长度的薄纱加工成面部形状,Shine从字面上和隐喻上代表了“正念、冥想和从混乱中寻找清晰的概念”每件作品都是通过将精细的网状材料聚拢并分层,以达到不同的不透明度和色调。他的平静作品已经开发了好几年了,因为从网上建造一个自立的雕塑的挑战不出所料地具有挑战性。
经过无数次的尝试和错误,Shine决定与一家网制造商合作,用回收的高密度聚乙烯材料设计一个定制的80英尺乘20英尺的网。一个隐藏的钢架被巧妙地用来提供必要的强度,让织物保持原位。随着自然光的变化,这个令人惊叹的雕塑似乎从浅粉色变成了深红色,给艺术品增添了更多戏剧性。
我们最近采访了Shine,了解他的灵感和过程。请继续阅读独家专访。
你第一次尝试薄纱是什么时候?
在我的时尚研究中,我第一次使用薄纱,但直到2008年我在工作室的地板上看到一团皱巴巴的薄纱,我才注意到它作为一种媒介在身体之外创造雕塑的潜力。
是什么吸引你使用织物?
这是从我的时尚研究中自然发展出来的,发现了许多构造方法以及固体和液体之间的相互作用。与薄纱一起工作打开了另一个维度,像织物的x射线,它的透明度揭示了它的形式,同时也提供了一种飘渺的美感,就像水彩、墨水或烟一样。
你能描述一下你是如何完成这么多细节的吗?
细节是通过用不同的方式手动处理材料来创建色调、纹理和方向笔画。对于画布作品,我用熨斗将材料粘合到画布上,对于装置作品,我用线和针将材料缝合成形体。主要的技术围绕着“折叠”和使用这个动作来创建图像。这流动系列将这一概念发挥到了极致,将单根未剪裁的薄纱折叠起来,展现出面料内部的面部特征。
你从哪里采购布料?颜色在你的过程中起重要作用吗?
根据我需要的材料类型,我与不同的供应商合作。同样对于颜色,这取决于我试图达到的效果或情感。纯粹从技术角度来说,我倾向于使用中间色调和较深的颜色,因为这些可以确保良好的对比度和可视性。
完成每一件作品需要多长时间?
对于较小和中等大小的作品,以及较大的作品、雕塑和装置,通常需要几个星期,这可能需要几个月的时间。
关于人的脸,是什么启发了你?
一种生命感、神秘感和一个故事。这些肖像非常细致,以达到与他们所描绘的人非常相似的效果流动抽象且匿名。