2014年，威尔克斯在一辆40英尺高的卡车上拍摄了18个小时的特罗卡德罗花园和埃菲尔铁塔，与严酷的巴黎环境进行了搏斗。
十年来，摄影师斯蒂芬·威尔克斯已经开始了一个史诗般的项目，这让他连续几个小时甚至几天拍摄外景。最终的结果是引人注目的摄影作品，这些作品详细描述了一天中某个特定地方的视觉变化，把光变成了黑暗。源自纽约，威尔克斯从早到晚这个系列已经在世界各地和城市环境之外传播开来，成为地球巨大空间的不可思议的摄影时间胶囊。
无论是在巴黎18小时的与恶劣天气搏斗拍摄中，还是追逐活泼的候鸟，威尔克斯对工作的坚韧和热情在最后的照片中表露无遗。由塔斯钦出版，从早到晚是一本汇集了威尔克斯令人印象深刻的作品的新出版物。从布鲁克林大桥到塞伦盖蒂，这本书是让我们的世界与众不同的地方和事件的全球之旅。
通过这部作品，威尔克斯邀请观众放慢他们的目光，在每个场景的丰富细节中畅饮。像威尼斯的雷加塔斯托里卡这样的时刻展示了壮观的场面和传统，这有助于这座意大利城市在其历史中扎根，而其他场景则让观众惊叹于自然世界的力量。每张照片都有丰富的细节，这本书让观众探索构图的每一寸，以体验威尔克斯所经历的场景。
我们有机会和威尔克斯谈论他的工作，包括技术是如何发展的，以及他的使命在十年间是如何改变的。请继续阅读专访。
布鲁克林大桥公园，2016年。
关于如何从早到晚改变了他：
我想我已经深入到了所有我喜欢的摄影主题中，所以我想我已经成长为一名观察者。我想它教会了我一些东西。我真的觉得它以一种非常深刻、有意义的方式告诉了我，因为我认为我一直很好奇，我喜欢看。如今，看和看的想法正在成为一种濒危的人类体验，但我发现当我做这项工作时，它是相反的。我们现在都被不断的连接所吸引，都沉迷于我们的iPhone和社交媒体。但是当我拍这些照片时，我发现我只能看。在某种程度上，当你有足够的时间去观察某样东西时，就像我一样去研究一个地方，它只会在更深的层面上影响你。你开始在一切事物中看到叙述。
布鲁克林大桥公园，2016年(详情)。
关于技术如何改变了他的工作：
十年前，当我开始摄影时，我相信最大的百万像素大画幅相机只能拍摄一分钟的曝光时间，所以你甚至不能进行夜间摄影。拍摄一小时的月光曝光或类似的事情是不可能的。那是5000万像素的背面。所以我的第一个白天到夜晚是用5000万像素的背景拍摄的。我刚刚完成的《最后一天到晚上》是用1.5亿像素拍摄的。所以是三倍。图像质量在10年内增加了两倍。与此同时，图像质量呈指数级增长。
我对创造图像的热情一直是关于我的观察方式，我想创造一些图像，让你真正了解我的观察方式和它的真实样子——肉眼观察的物理方式。从本质上说，我们看待图像和摄影历史的方式总是由一种格式来定义的。它可以是35毫米，2又1/4，4×5，8×10——这就决定了框架的位置。你有一个镜头，然后镜头框必须适合镜头投射到那个镜头框上的任何东西。
我认为媒体现在最令人兴奋的是，自从我开始做这件事以来的过去十年里，我目睹的变化是，我不再被框架所定义。我根据我所看到的来创建框架。我正在探索人眼的工作方式，以及我们如何从周边视觉的角度，从我们看待尺度的角度来看待世界。这些是这项技术允许我深入研究的东西。
2013年，伦敦特拉法尔加广场，一对情侣在人流中拥抱。
关于他喜欢给观众的体验：
我试图在我的照片中创造一种发自内心的体验。我想让你几乎感觉像是在透过窗户看，我想这就是媒介的走向。我认为科技进步了。就像作为一个作家，你从未听说过辞典。如果有人给你一个，你会说“哇，这太棒了。我现在可以用所有这些词来描述事物了。”这就是我对百万像素的感觉。我觉得每次我们获得更多的细节，更多的信息。我觉得这对于更多的故事来说变得更有潜力。在我的照片中，那些无关紧要的东西突然变得很重要，当你站在一张很大的照片前时，那些细节成为奖励观众的有力的新方法。
从70英尺高的沙漠景观了望塔上可以看到大峡谷受欢迎的南缘。亚利桑那州，2015年。
关于如何从早到晚从城市景观演变为景观：
这部作品现在已经演变成濒危物种和濒危栖息地，这是我纪录片作品中的大主题，但实际上只有在过去的几年里，它才真正在我开始鸟类迁徙系列的《日以继夜》中出现国家地理。我做了国家公园系列。就在那时，我开始意识到我可以创造一个叙事性的摄影场景和城市景观之外的地方。这项工作真正起源于纽约市。这是我写给纽约的一封情书。但是当我开始拍摄这座城市的时候，我开始看到一些东西把我和大自然联系在一起。当你看到纽约市40到50英尺高空的人们，并对他们进行18小时的研究时，你会有一种感觉，在汽车和出租车上的人们，以及纽约的移动方式，纽约市的流动和能量变得非常令人想起看到鱼群的时候。他们都是个体，但他们都在这种美丽的突发行为中运动，和谐的运动。所以我开始看到这样的事情。这是我得到的一份奇妙的、非凡的礼物。
《尖塔杰森》，福克兰群岛，2017年。(
他最大的挑战是：
我会说，最近我觉得这些年来这项工作变得越来越有挑战性，这部分是因为我的天性。我喜欢挑战，所以随着工作的发展——站在起重机上18个小时并拍摄人和城市风景是不够的。现在我正在拍摄野生动物。我的很多朋友和同事国家地理——这些人一生只记录一个物种——他们听到我在做什么，他们会说，“那么他们会给你多少周时间来做这件事？”
“实际上，它叫做从早到晚。“他们看着我就像，“哦，是的，祝你好运，”想到那天鸟儿会出现在我面前，但我非常非常幸运，我带着某种态度走进去。我充满希望，我做作业，但我想说的是我活在当下。
我认为我做过的最具挑战性的作品绝对是鸟类系列，因为它们是如此易受惊的动物，尤其是沙丘鹤，在那里你必须拍摄一个在世界上大多数地方都被猎杀的物种。在36个小时的时间里，你和他们亲密无间，我不能移动，也不能开灯……诸如此类的事情。我是说，这些都是非常非常具有挑战性的情况。
坦桑尼亚塞伦盖蒂国家公园，2015年。《尖塔杰森》，福克兰群岛，2017年。
关于他对自然保护的兴趣：
自然保护和我们这个世界正在发生的事情是我生活中最重要的一个问题——我认为我们作为人类生活在一起——我觉得，从某种意义上说，如果我只有这么多年的时间来继续做这种工作，因为这显然是非常体力和巨大的劳动密集型的工作，我想拍一些照片来描绘我们在这个时刻的位置。希望这能激励那些想知道为什么我们现在必须采取行动的人。
我强烈感受到的一件事是，当我去了所有这些地方，记录了世界各地的鸟类迁徙，塞伦盖蒂和所有这些不同的地方，我比以往任何时候都更加强烈地感觉到一切都是真正联系在一起的。所以当我们倾斜某些生态系统时，会产生巨大的多米诺效应。我目睹了动物们以我从未想过会存在的规模进行交流，我真的很有兴趣讲述这个故事来强化这个信息。
船夫们乘坐16世纪风格的船只和服装前往大运河，参加2015年一年一度的威尼斯帆船赛。
他希望人们从他身上获得什么：
当你看我的书时，我希望它能真正影响你的阅读方式。你看着从早到晚你会在书中看到。然后我带你进入那张照片的细节，在许多照片中，它们就像照片中的照片，我认为这真的是我在观看中的快乐。
我希望当人们阅读这本书时，他们会有那种经历，那种快乐的能力，去发现，“哦，我的上帝，这里发生了什么？”或者“等一下，这张照片里有吗？，“他们来来回回。你知道，他们看的是真实的整体从早到晚图像，然后翻转到细节，他们意识到，这是图片中的细节。这是一种发现感，我认为对我来说，这是我作为艺术家和人类的快乐之一。这种看待事物和发现事物的想法，正是我所希望的。从某种意义上来说，这是对美丽和我们的世界的庆祝，我希望通过这种庆祝，它成为情感的切入点。我希望人们能看到这个世界，看到我们拥有的所有美好，同时也认识到它是多么脆弱。
