
卡斯帕·大卫·弗里德里希,《雾海之上的流浪者》,加州。1818
纵观艺术史,许多主要艺术运动回应现有的艺术方法。就拉斐尔前派举例来说,绘画诞生于对文艺复兴,而洛可可艺术家们建立在奇形怪状的尽管这种现象一再出现,但它在2000年达到了顶峰浪漫主义这场运动摒弃了新古典主义的形式,而是拥抱情感。
如今,浪漫派大多与大型绘画。然而,这场运动影响了几个学科和研究分支,最终在视觉艺术和其他领域留下了明显的遗产。
什么是浪漫主义?

欧仁·德拉克罗瓦,“自由领导人民”,1830年
浪漫主义是1780年左右出现的一场文化运动。在它出现之前,新古典主义一直主导着18世纪的欧洲艺术,其典型代表是对古典题材的关注,对审美简朴的兴趣,以及与启迪一场强调个人的知识、哲学和文学运动。
虽然浪漫派人物同意启蒙运动对个人主义的兴趣,但他们的方法与新古典主义者不同。艺术家们不再回顾古典模型,而是喜欢约瑟夫·马洛德·威廉·透纳,欧仁·德拉克罗瓦,泰奥多尔·籍里柯,Francisco Goya和卡斯帕·大卫·弗里德里希在他们自己的想象中找到灵感。这种内省的方法使自己成为一种艺术形式,主要探索人性的精神层面,自然的崇高,以及最重要的,个人自由的果实。
“如果说‘浪漫主义’指的是我个人冲动的自由表现,远离学校制定的规则,以及我对学院食谱的厌恶,”德拉克洛瓦著名地评论道,“我必须承认,我不仅是一个浪漫主义者,我从15岁就开始了。”
浪漫的画

“沉船,诺森伯兰海岸”,约1834年
总的来说,浪漫主义艺术家用一种媒介工作:绘画。具体来说,在运动的早期,这些数字主要集中在风景画。浪漫主义风景流派主要是由英国油画家、水彩画家和版画作者JMW Turner开创的。在他职业生涯的早期,特纳与新古典主义运动联系在一起,但是瑞士乡村之旅激发了他对自然的艺术兴趣,这种兴趣体现为一种富有想象力和非传统的绘画方式。
“作为历史、风景和海洋绘画的大师,他挑战了老大师的风格,在技术和题材上走在了前列,”他说。“特纳经常以他松散的笔触和充满活力的调色板震惊他的同时代人,同时描绘了不同于当时任何其他艺术家的现代世界的发展。”
特纳的情感驱动风格为其他艺术家铺平了道路,包括卡斯帕·大卫·弗里德里希,他的强有力的绘画探索了人类与其崇高环境之间的关系。然而,特纳的作品也激发了不擅长风景画的浪漫主义者,比如法国艺术家欧仁·德拉克罗瓦和泰奥多尔·籍里柯。像特纳一样,这些人物运用富于表现力的笔触来增加他们充满动作的绘画的戏剧性,包括领导人民的自由和美杜莎之筏分别是。
其他学科

虽然大多数浪漫主义者坚持绘画,但有些人涉足雕塑。这些艺术家中最著名的是弗朗索瓦·鲁德一位法国雕塑家《马赛曲》巴黎的一组浮雕凯旋门。然而,除了绘画,浪漫主义发现它的大部分成功超越了视觉艺术。
一些18和19世纪最著名的作曲家以浪漫主义风格创作。这些包括与名人一起成长·音乐巨人:贝多芬,他也在前古典时期工作,以及彼得·伊维奇·柴可夫斯基,弗朗茨·李斯特,和理夏德·瓦格纳。同样,浪漫主义兴趣在文学领域也很盛行,英国诗人喜欢威廉·布莱克,威廉·华兹华斯,和塞缪尔·泰勒·柯尔律治引领着他们敏感的作品。
浪漫主义还触及了更多的学科,包括教育、社会科学和自然科学。无论如何,浪漫主义挑战了当时的主导思想,在一个不同于其他任何时期达到了顶峰。“浪漫主义有一些开创性的几乎是革命性的东西,”国民托管组织上面写着。“它包括与过去决裂,有意识地远离启蒙运动的思想和传统。这样,浪漫主义从根本上改变了人们对自然、情感、理性甚至个人的普遍态度。”
浪漫主义的遗产
19世纪中叶,艺术史的循环继续,艺术家们开始反对与浪漫主义相关的思想。这种利益的转移最终导致了现实主义这是一场法国运动,它将普通人、工人阶级、当代背景和日常场景作为有价值的艺术主题。
尽管在鼎盛时期,浪漫主义时期只持续了不到50年,但这一运动仍然是艺术史中的一个突出部分。如今,德拉克洛瓦和盖里考尔的浪漫主义绘画是卢浮宫最珍贵的作品之一杰作;戈雅被广泛认为是最后一位大师和第一位现代人,使他成为西班牙最重要的艺术家之一;或许最重要的是,浪漫主义者对自然的热爱激发了当代的环保主义。毕竟,“整个大自然呼吸着和平、欢乐、纯真和生命。”