“裁剪上衣”
没有什么比组织整齐的物体视觉上的抚慰更让人心旷神怡了。艺术家亚当·希尔曼围绕这个想法建立了他的实践，但经常有所改变。尽管希尔曼偶尔会在他的图案设计中使用硬币和蜡笔等日常物品，但他主要是将易腐和易过期的元素排列在一起。这位艺术家展示了水果、糖果、熏肉和鸡蛋等不需要马上吃掉。相反，它们最适合创造迷人的视觉艺术作品。
首先，希尔曼把里斯的花生酱杯子拆开一部分，切成四分之一的华夫饼干，用苹果做拼图玩具。然后，他用不使用Photoshop就难以置信的方式组装它们。然而，每件艺术品都是在没有数字操作的情况下完成的。
希尔曼工作的总体理念多年来基本保持不变，但他不断地向新的方向推进。“最近我一直非常关注色彩对比和渐变，”他告诉大家。“与我以前的许多作品不同，我以前的作品主要使用单一的物体和一系列不同的颜色，我一直在创作将各种不同色调的物体组合在一个几何剪纸背景上的剪纸作品，比如《正方形》中各种各样的红色水果和蔬菜"
通过关注对比和梯度，希尔曼正在探索这些物体的其他特征如何构成引人注目的构图。“这些新作品利用了各种不同形状和大小的物体，通过隐含的线条和颜色统一起来，就像在《幽灵》中的剪纸包装一样，”他解释道。“这些细节和耗时的作品合成了我的彩色编码糖果的颜色和我以前的作品中虚幻的隐含线条。我很兴奋地想知道这种新风格会带给我什么。”
" SpectrYUM "
“平方”
“正餐”
“一个方形的布里格法斯特”
“适合吃”
“插队”
“食物金字塔”
“方形布里格法斯特”
“摩卡丘”
“无赖”
“可爱的流行色彩”
“适合吃”
达芬奇的《蒙娜丽莎》
文森特·梵高的《星夜》
古斯塔夫·克里姆特的《吻》
