罗马尼亚雕塑家用铁、不锈钢、黄铜和铜丝使过去栩栩如生大流士·胡利亚巧妙地融合了当代和古典。这些工业材料帮助胡利亚在三维空间中“勾画”,将金属塑造成可识别的肖像。通过他的作品,伟大的历史知识分子和艺术家获得了新的意义。
胡利亚可能是通过接触他年轻时在村子里发现的民间工艺品而第一次被推进雕塑领域的。他的祖母和曾祖母都编织传统的几何织物,至今仍在使用。另一方面,他的祖父用农业工具工作,让胡利亚很早就了解到工业材料的力量。这转化为从绘画到雕塑的转变,胡利亚可以将他的兴趣结合起来。
虽然在材料和制作上是当代的,但胡利亚的作品是基于古典绘画的原则。熟练的雕塑家使用不同宽度的电线来翻译速写。与其在纸上观察这些支离破碎的线条,不如将它们放在三维空间中,创造出胡利亚想要的外观和感觉。
“我在大学二年级的时候发现,现代历史上的伟大艺术家们运用了在空间中绘画或者通过不同的金属结构来绘画空间的原理,”这位雕塑家分享。“有些,像毕加索,使用回收材料,或者像卡尔德龙或大卫·史密斯,使用工业材料。那一刻是我现在正在做的雕塑的转折点。对我来说,这种类型的绘画是我们在文艺复兴时期伟大艺术家如米开朗基罗和达·芬奇的素描中找到的——严肃而现实的构图,任何人都可以理解。”
通过在金属中工作,胡利亚找到了艺术的自由。他的细线可以产生阴影,而粗电线可以产生醒目的轮廓。作为一种没有限制的材料,他可以自由地进行他的“绘画”,同时把过去的一部分带给新的观众。
“我希望人们能理解,我除了用一种新的方式,用一种过去的耐用材料来画画之外,什么也没做,”胡利亚分享道。“然后,作为一名艺术家,我可以通过寻找描述我们过去历史的三维例子来探索和研究神话、文艺复兴和现代思维。”