无论它是吹、铸造、切割或彩色，玻璃有无限的艺术可能性。这种材料被古埃及人所采用，他们用它来制造小饰品和彩色珠子。从1世纪开始，罗马人用玻璃制造装饰器皿和马赛克。然而，直到中世纪，工匠们才开始用五颜六色的颜料来画透明的材料，创造出生机勃勃的彩色玻璃图案。
传统上用来装饰欧洲大教堂的窗户，玻璃画从一开始就已经走了很长一段路。今天，艺术家们仍然在练习古老的手艺--通常是用他们自己的现代手法。
玻璃绘画简史
最早于9世纪在德国发展起来的彩色玻璃艺术主要出现在教堂里。到了17世纪，对彩色玻璃的需求急剧增加，因为许多哥特式大教堂采用这种艺术形式来展示从“圣经”到文盲人群的场景。最初的主题是抽象的，由许多彩色玻璃组成，因为艺术家们缺乏创造具象形式所需的工具。然而，到了中世纪，彩色玻璃艺术家已经掌握了工艺和绘画在窗户上变得更大和更精细。
在16世纪，特殊的搪瓷颜料产生了我们今天所知道的玻璃绘画的类型。颜色可以混合和应用，就像任何其他油漆，允许更大的创造力。今天，从事玻璃工作的艺术家可以从大量的水和油类颜料和一系列工具中进行选择。不仅如此--而且他们选择在不仅仅是平面的窗户上画画，而且他们的主题超出了宗教象征意义。当代玻璃绘画艺术家正在将酒杯和其他物品等三维物体转变为具有各种设计特色的漂亮的装饰性物体。
当代玻璃绘画艺术家
维特拉泽
乌克兰玻璃绘画艺术家维塔维特拉泽创造充满活力的杯子，茶壶，酒杯，和更多的手绘与自然灵感的主题。每一件不仅看上去很漂亮，而且也是用无毒的油漆制成的，然后加热，这样洗后的图案就不会脱落，使它们也具有很高的功能！维塔说：“我喜欢这样的想法：我不仅创造了一些美丽的东西，而且也很有用。”“我希望我的作品能被人利用和喜爱，给你的生活带来很多积极的能量和微笑。”
如果你喜欢这位艺术家的五颜六色的玻璃艺术创作，你可以买到她独特的餐具。
米利卡·季米特洛娃
在2010年，当她受到启发为自己的生活空间设计一个装饰设计时，她开始使用玻璃。“这种材料的优雅给我留下了深刻的印象，”她说。“它的深刻和透明的品质，它的深刻复杂和多样性，它固有的能力传达一个有意义的信息，通过美丽的一系列颜色。”今天，她创造了令人难以置信的手工制作的玻璃钟表，用丙烯酸玻璃漆在两边涂上。在大自然的启发下，她引人注目的设计经常展现四季。
Nata
受阳光与彩色玻璃相互作用的启发，乌克兰艺术家Nata充满活力的玻璃艺术，设计用来挂在窗户旁边。“我对使用它感到兴奋，因为这些颜色梯度很漂亮，”这位艺术家说。“我很高兴知道并想象我的作品挂在你的家里。”从鸟类到鲜花，纳塔不断增长的投资组合庆祝她对大自然的爱。
多布里埃拉·科瓦
保加利亚彩色玻璃艺术家多布里埃拉·科瓦创造五颜六色的、自然灵感的墙壁悬挂，以庆祝她对自然的热爱和古老的玻璃绘画工艺。她的每一件作品都充满了美丽的细节，并有自己的故事可讲。
阿塔尼特
俄罗斯艺术家阿塔尼特将酒杯和小饰物等普通物品转变为装饰性艺术品。每一个自然灵感的设计都是精美的手绘，使用色彩鲜艳、无毒的颜料。
艾苏尔
20岁的法国艺术家艾苏尔用玻璃作为画布来画她富有表现力的肖像。当她被隔离，没有任何传统的画布时，她第一次尝试在清澈光滑的表面上绘画。这位足智多谋的艺术家现在喜欢用玻璃和油画来近距离观察面部。
