纽约画廊
弗里德曼·本达
发起了一系列在线访谈，旨在将世界各地的个人与创意领域的主要声音联系起来。“ 对话设计
”
是由馆长和历史学家轮流主持的对话节目。 格伦·亚当森
设计师 斯蒂芬·伯克斯
这与设计师、制造者、评论家和策展人一起思考他们的职业生涯和创作过程。在…的背景下 新冠肺炎
在全球范围内，对话几乎可以放大1小时，让世界上任何一个人都可以收看，并且包括一个参与性的问答节目，观众都可以参加。自那以来，弗里德曼·本达(FriedmanBenda)已经推出了40多集，并将继续推出一系列未来的嘉宾，每一集都能提供对当今创造性人物的情感、思考和记忆的无与伦比的洞察力。
看到我们最近的特点
丹尼尔·阿尔舍姆的讨论
关于建筑和时间的解体，以及
比约伊·贾恩
关于规模、技能、时间和工艺。
“ 对话设计
”
，
欢迎布鲁克林和波士顿的艺术家
Ekene Ijeoma，
他的创造性实践在于生活体验、数据学习、绩效和社会效能的交集。
通过多个领域的研究，Ijeoma通过使用计算设计和概念艺术策略将数据转化为多媒体，创造了从应用程序和网站到音乐表演和交互装置的工作。Ekene最近成为麻省理工学院媒体实验室的助理教授，并指导 诗意正义研究小组，
为批判性思想家和制造者提供一个通过艺术探索新的正义形式的平台。在与斯蒂芬·伯克斯的谈话中，伊乔马详细阐述了他对通过数据看待和理解社会问题的新方法的兴趣。
Ekene Ijeoma的“工资岛”是一个突出纽约市工资差距的装置
艺术家是如何处理数据的？Ijeoma描述了他年轻时的一个过渡时期，这使得他对数据的兴趣成为一种创造性的工具，并最终将其用作一种艺术媒介。在高中的时候，我上过艺术课程。我也上过几门计算机科学课程，但都不及格。在大学里，我学习了信息技术，因为作为第一代尼日利亚裔美国人，我的父母认为对我来说，学习科技比从事艺术更好。当我学习如何编写不同类型的应用程序时，我真的回到了如何用代码绘制的问题上。在那时候，我只是做了很多比喻的工作，所以我画了我能看到的东西。我认为数据让我感兴趣，因为它是所有你看不到的东西。它所画的材料是基于人们的经验--不仅仅是个人的经验，而是集体的经验。我把数据看作是一种用它作为材料来绘制的一种方式。我的很多作品都不是二维的，所以它变成了用数据作图，用数据雕刻，用数据…作图。
“泛非艾滋病”探讨了艾滋病毒/艾滋病在非洲的高能见度和在美国黑人中隐藏的特点。
Ijeoma还讨论了他最重要的数据驱动作品之一，“难民项目”-“从1975年到现在难民移徙的字面表现”。
艺术家谈到了数据比其他艺术媒介更广泛地交流信息的能力，否则可能会强调一个特定的人或地方。“ 我认为这是第一批表明难民危机的广度和深度的陈述之一。
他提到了这个项目。
我回想起第一批代表危机的图片，那是我出生的那一年-
阿富汗女孩
题名/责任者；当这些危机仅仅出现在照片中时，有一种方法就是只能看到被拍照的少数几个国家，或者是少数被拍照的个人，而不能理解问题的规模。这是你可以用数据做的事。我正试图在那张照片的框架之外看到数百万其他难民。
“难民项目”是1975年以来难民移民的叙述性、时态图和响应界面。
最后，Burks强调了Ijeoma在处理数据以突出社会问题时在艺术界的独特空间。
他质问艾乔马，这种意识可能是从哪里来的。 ‘也许这只是来自于作为第一代美国人生存所需要的同情心。
考虑到了。
它总是试图理解人们是如何看待你的，以及我们如何以一种包括我在内的方式来看待这个世界，以及其他长得像我的人。我认为，这也是对我在职业生涯中一直在做的事情的抵制--讲述别人的故事，讲述品牌的故事--其中许多人与我的故事无关--而没有找到一个平台或媒介来做到这一点，或者总是必须在同一种媒介中做到这一点。我在做什么
诗性公正(麻省理工学院媒体实验室)
正在开发一种语言，以便能够跨多个学科和媒介谈论这些事情，并真正地试图围绕这些问题开发一种新的语言，这样我们就可以开始了解关于这些问题的新东西了。“
该项目形成了一种学习体验，旨在提高人们对数百万不得不逃离家园的人的认识--浏览该网站。 这里
“新时代的纪念碑”将新奥尔良前罗伯特·李纪念碑重新想象为活生生的纪念碑
“解构的赞美诗”是一系列正在进行的音乐表演和声响反应灯光装置，其中一个自我弹奏钢琴和/或音乐合奏解构星条旗，多次重复它，以大规模监禁的速度移除音符，并以沉默结束--参见下面的视频。
“衷心”是一种交互式的灯光装置，它促使参与者使用身体作为导体来关闭灯光之间的电路--见下面的幕后视频。
