
人们常认为,一个艺术家的笔画是最纯粹的方式来感知他们的能力。当一条线缠绕在纸或帆布上时,这条连续的带子可以发出强烈的情感。因此,毫不奇怪线条艺术线描,是视觉艺术最基本的元素之一。
事实上,作为七种视觉艺术元素-与形式、形状、颜色、价值、纹理和空间一起--线条是艺术的标志。但是什么是线艺术?首先,重要的是要注意的是,一条线并不是简单地从A点移动到B点。在艺术中,一条线可以是二维的,也可以是三维的,抽象的,描述的,或者暗示的。
线条艺术常常是黑白但并不总是如此。像阴影和颜色渐变这样的元素是不存在的,允许焦点牢固地停留在线条本身上。线条画可以是草图,但也可以是自己完成的艺术品。这条线对于艺术来说是如此的基本,所以对于艺术学生来说,一个常见的练习就是用一条线画一张表格,不要让绘图工具离开页面。
重要的是要记住,线条艺术不仅仅是绘画。线条可以通过多种方式在视觉上形成。例如,雕塑家将材料弯曲成不同的形状或摄影师,通过相机的角度创造隐含的线条。
现在我们对这一理论有了一点了解,让我们从艺术史上著名的线描开始,深入探讨线条艺术。
在整个艺术史上,艺术家们用线条作为视觉表现的主要手段,创造了有影响力的艺术。

“Laoco n及其儿子”的复制品,公元前200年

莱昂纳多·达·芬奇,“莱达头像研究”,c.1506

Albrecht Dürer,“Melencolia I”1514

亨利·马蒂斯,“舞蹈”,1909年

巴勃罗·毕加索,“伊戈尔·斯特拉文斯基肖像”,1920年

杰克逊·波洛克在现代艺术博物馆的“数字31”
王者抽象表现主义,杰克逊·波洛克他的作品完全建立在流淌的液体油漆线上,这些线条会在他的绘画中动态地移动。他最著名的作品创作于1947年至1950年的“滴水时期”。当代艺术这个创新的技术让世界耳目一新。

布里奇特·莱利(Bridget Riley),“色彩之箭”,2017-19

基思·哈林,澳大利亚科林伍德壁画,1984年