早在1987年，Nathalie Du Pasquier的设计就失去了紧迫感。从那时起，绘画成了她最喜欢的表达方式。她对设计领域仍有一些探索，但画家绝对占了设计师的上风——也许是因为杜帕斯奎尔一直是她的艺术家核心。英寸上世纪90年代，当她的作品在中国特别突出时（凭借一个有进取心的香港经销商）杜帕斯奎尔发展了一种充满活力的视觉语言，在这种语言中，她特有的标记和笔触形成了背景、物体、空间和形状，它们反过来又变成了绘画和雕塑。今天，她的作品在欧洲各地的画廊举行，而纽约的安东·克恩画廊本周宣布了这位米兰艺术家的代表。在过去的三年里，维也纳、费城、伦敦和伦敦的博物馆都为她举办了展览卢布尔雅那。她事业的轨迹是由天意决定的，而不是制度。最近，在意大利摩德纳陶瓷品牌Mutina总部举办的“金砖四国”（BRIC）展览，反映了她旅途的自然。砖块是人类历史上必不可少的结构元素，也是孟菲斯集团创始成员反复出现的主题。在这里，这是一个既梦幻又朴实无华的装置的起点。
