左：皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿，约1910年；Pierre-Auguste Renoir，“Bal du Moulin de la Galette”，1876年
法国艺术家皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿不仅是19世纪艺术的领军人物，而且在19世纪的印象派运动艺术中也扮演着重要的角色。和克劳德一起，莫奈埃德加·德加和卡米尔·皮萨罗将继续开辟一条新的道路，摒弃法国学术绘画的古典传统。在1874年的第一次印象派画展上展出他的作品后，雷诺瓦成了一位成功的画家。
雷诺阿是裁缝的儿子，在卢浮宫附近长大，那里的画廊将成为他的避难所。最终，他开始在查尔斯·格雷尔(Charles Gleyre)的领导下上美术课，在那里他会遇到一群正在萌芽的艺术家，他们形成了紧密的联系--阿尔弗雷德·西斯利(AlfredSisley)、弗雷德里克·巴齐尔(Fr虽然雷诺阿会让他的一些作品被享有盛誉的人接受巴黎沙龙直到他决定放弃这个制度，和他的朋友们一起组成当时的地下印象派运动，他的成功之路才开始缓慢。
雷诺阿的印象派绘画不仅使他成为该运动的领袖，而且为他赢得了19世纪伟大画家之一的声誉。雷诺阿以其生机勃勃的色彩和壮观的光线描绘而闻名，他创作了一幅记录生命的艺术作品。巴黎。让我们来看看雷诺阿最著名的五幅画，看看这位法国大师是如何为艺术史做出贡献的。
煎饼磨坊的舞会
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿，“巴杜·穆林·德拉加莱特”，1876年
Bal du Moulin de la Galette (煎饼磨坊的舞会)也许是雷诺阿最受人喜爱的杰作。当印象派还处于早期，大规模的户外场景是完美的工作范例。呼气。雷诺阿对法国生活和休闲的关注充满了演员、艺术家、评论家和雷诺尔的家人。这一幕显示了一个典型的下午在巴黎的蒙马特区的拉加莱特博物馆。他运用色彩和精通创造一种斑点光的效果，使这幅画成为整个印象派运动的象征。
船上的午宴
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿“船上的午宴”(1880-1881)
雷诺阿最大的画作之一《船上的午宴》， 在第七届印象派展览上展出后，立即取得了成功。这幅画结合了雷诺尔最喜欢画的所有主题--静物、肖像和户外场景。像往常一样，雷诺阿召集了他的许多密友参加这幅画，其中包括艺术家古斯塔夫·凯勒博特(Gustave Caillebotte)，他穿着白色衬衫，戴着划船帽。再一次，这幅油画聚焦于休闲活动，人们看到这群人在梅森·弗纳伊西(MaisonFournaise)阳光明媚的阳台上吃午餐，这家餐厅离巴黎不远，可以租船。
布吉瓦尔之舞
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿“布吉瓦尔之舞”(1883年)
《布吉瓦尔之舞》是雷诺阿创作的三幅画中的一幅，它展示了一对夫妇在不同环境中跳舞。在这种情况下，这对夫妇是苏珊娜·瓦拉顿和保罗·洛特，他们是雷诺阿的两个朋友。这位艺术家在郊区小镇布吉瓦尔(Bougival)的一家露天咖啡馆里跳舞，捕捉到了他们的精神。离巴黎不远的塞纳河畔，是一个受欢迎的城市居民的娱乐场所，也是印象派画家最喜欢的绘画地点。雷诺阿包括香烟、燃烧的火柴和地面上的鲜花，以营造咖啡馆的氛围。他还捕捉到了这对夫妇脸颊通红，这表明了他们的热情和兴奋。
两个姐妹(在露台上)
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿“两姐妹(在露台上)”(1881年)
画在Maison Fournaise的露台上，两名年轻女子在一篮子羊毛旁边摆姿势。这些羊毛球不仅起着合成作用，而且对调色板也很重要。雷诺尔会在整个绘画过程中混合和稀释羊毛所用的纯颜料。有趣的是，虽然这些女孩注定是姐妹，但实际上她们并不是亲戚。雷诺阿费力地画着画，直到他满意所有的元素，从人物到景观，都是和谐的。他给了这幅画第一个标题，两姐妹第二个标题是由这幅画的第一个所有者，艺术商人保罗杜兰德-鲁尔添加的。
大浴女
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿“大浴女”(1884-1887)
在最初的成功时期之后，雷诺阿花了几年时间到国外去欣赏他崇拜的艺术家的作品。这包括在意大利的一段时间，他在那里画了提香和拉斐尔。带着大浴场雷诺阿试图把他在“大师”中看到的东西和印象派的负责人结合起来。在这样做的过程中，他遵循了长期的传统艺术中的游泳者三个女人在前台洗澡，两个女人在后台洗澡。在某些方面，雷诺阿创作了四年的这幅画是对印象派的拒绝。这些人物有一个经典的，雕塑的品质，而景观保留更多的松散印象派笔触。当这幅画被揭露时，由于雷诺阿风格的改变，这幅画受到了严厉的批评，但现在它因试图平衡历史和现代而受到赞赏。
