佳士得香港秋季拍卖会展出全球艺术家精心挑选的杰作

      佳士得的秋季拍卖会在香港展出了一批来自世界各地的艺术家精心挑选的杰作，涵盖了各个时代、流派、媒介和文化。 在2020年12月2日和3日的现代和当代艺术销售中，艺术家邹闻基、张晓刚、安迪·沃霍尔和 谷山一郎(Yayoi Kusama) 以及著名抽象艺术家的重要作品，一批重要的东南亚艺术作品，以及中国-法国画家三宇的杰作。12月2日的晚间大甩卖活动以一项特别活动而达到高潮。 直播活动 -20世纪艺术接力拍卖会，把收藏家连接到各个时区，从香港开始，一直持续到纽约。佳士得的所有拍卖都可以在线浏览和竞拍，这意味着你可以很容易地通过 克里斯蒂现场 或者通过电话。  

      20世纪初，西方印象派画家开始关注绘画的纹理。 他们认识到，关注单一色彩是超越历史规范的关键，使之成为现代艺术发展的核心原则。具有讽刺意味的是，这种“现代”方式自古以来就一直是中国传统绘画的作案手法。赵无基深知，他需要最纯正的黑色，才能充分认识到传统美学的精髓，他把所有关于纹理和笔触的知识都从他的其他作品中拿出来放进去。 20.01.67 使之成为一幅水墨画。

      对于中国传统画家来说，黑色墨水不是一种单一的颜色，它可以是干燥的、致密的、沉重的、轻盈的、漫射的，或者是足够灵活的，观众可以通过它体验到一系列的纹理和颜色。从孩提时代就接触过传统水墨画的枣子，本能地限制了自己的调色板，以回应全球抽象主义者不断兴起的运动，但最终成功地形成了自己的道路，使他走上了一条与当代西方艺术家截然不同的道路。 观看时 20.01.67, 人们立刻注意到，枣子把他的调色板限制在只有黑、白、绿的地方； 然后，在惊叹于去除丰富色彩的效果之后，人们也意识到，这样做实际上突出了空间深度。

      吴冠中以一种近乎摄影的方式，在画布上勾勒出东京之夜的场景。 这座城市的街道像河流一样流淌，蜿蜒不平；建筑物如高山般耸立，高傲而高耸。吴先生画出他的笔触，无论是水平的还是垂直的，都模糊了建筑的清晰、具体的形状，但仍然充分展现了城市环境中高耸的建筑森林的感觉。在东京之夜，迷人的夜景是围绕一个调色板，主要是黑色。深黑色意味着权力，神秘和未知的感觉。就像皮埃尔·索拉奇(Pierre Soulages)一样，在黑暗中，我们看到了移动的电梯，吴的黑色背景引发了一些地区模糊的光芒，而另一些地区则产生了城市亮光的真实感觉。建筑物本身的夜景不应该是银色的或浅色的，而应该是炫目、繁荣的大都市和到处都是霓虹灯的地方，才能完成这一壮观而多彩的景象。

      我喜欢黑色，所以它真的很强。我曾因我的黑色绘画而受到批评，但它丝毫没有降低我对那种颜色的感觉。 黑色已经成为死亡的象征，成为哀悼的标志，正是因为它是视觉刺激的终极终点。  –  吴冠中， 净土的三种颜色：灰色、白色和黑色。

      在傅吉塔离开东京定居巴黎近十年后，他画了一幅画。 Nu suun un light，avec un chien(与一只小狗赤身裸体躺在一起) 当时，这位艺术家显然受到了日本和欧洲艺术传统的影响。 。裸体已经成为象征艺术成长和重生的象征，许多艺术家在这一体裁上投入了大量精力，其中包括Modigliani、Picasso和Matisse，傅吉塔非常熟悉这些作品。尽管福田自古以来就选择了一个由众多西方艺术家选择的题材，但他仍保留了大量的日本尼红风格的训练和视觉美学。目前的绘画作品遵循古典女性裸体的线条。虽然色彩的巧妙运用借鉴了日本传统的古玩画，但福田在不同的层面上软化了光、影的反差，同时增强了绘画中心的色彩对比，利用深黑色的背景，激发了他被试的较浅的肤色。鉴于这些对比，含羞草的肤色是完美无瑕的白色，散发出一种纯净的气氛。

      乔治·马蒂厄 “纪念奥地利之家” 是一幅不朽的画，它颂扬着他的作品以其丰富的色彩和形式而闻名于世。 1978年完成的七幅大型绘画中的一幅，由巴黎国家大宫美术馆组织的一次大型回顾展，这种复杂的构图将色带与建筑元素结合在一起，形成了一种生动而醒目的构图。  

      该作品是一个良好的平衡阴阳，与多色‘大爆炸’风格集中的形式，在右半部分的画布。在这里，马蒂厄松散地描绘了各种形式，直接从管子里释放出油漆的丝带，在黑暗的地面上传播着沉重的撞击、滴水和飞溅。表面的振动，舞蹈，和纤维的活力，狂欢的自由姿态的艺术家的手。继他以前的单色画布，在目前的作品中马蒂厄庆祝颜色。

      到了50年代末和60年代，山口正子的风格达到了顶峰。 在纯粹的黑色背景下，一种独特的深红色或深褐色的几何形状似乎在失重的情况下飘浮。这不是一种传统的几何图形，它的轮廓赋予了它强大的维度和古怪的视角，使形状变得活泼和充满活力；没有一种通常的严格和严格的图形形式经验，图形形式是最常见的，相反，谦逊的形状和颜色结合在一起，创造了一种有机的活力。深红色的用法 “浮(浮)” 这让人想起朝鲜半岛的红土，在简单的单一黑色背景下，它被进一步强调和赋予了明显的纹理。

      玛丽·柯斯长达近60年的实践一直致力于光的感性品质以及观赏者与绘画之间的动态、物理和视觉互动。 “未命名(内带白色/黑色斜面)” ，2014年是黑带系列的第一批作品之一。在这些作品中，在白色微球的两个领域之间画了一条不同宽度黑色的纯黑色丙烯酸带，其中充满了科斯明显的笔触。这些作品利用了观众对距离的感知--有时，黑色的带子似乎漂浮在白色的微球场前，而从其他的角度来看，它似乎退到了构图的背景中。

      乔伊斯·彭萨托的大型绘画 “日落蝙蝠侠” 是美国最受尊敬的虚构超级英雄的惊人肖像。 这位艺术家用广泛的手势笔触和搪瓷滴溅的洪流，向大众文化人物注入了德国表现主义者的强烈焦虑。潘萨托从她的家乡纽约布鲁克林的周围环境中汲取了很大的灵感。从街头壁画到涂鸦墙壁，这位艺术家在日落时表现出了同样的图形质量，蝙蝠侠用连续的工业黑白搪瓷颜料画了一层。这厚厚的，但快干的气质的搪瓷油漆，使彭萨托创造了蝙蝠侠的面具，使用大胆的线性手势和快速飞溅在瞬间。