Albertine Stahl对她创作的图像和他们试图维持的叙述的人工性感兴趣。斯塔尔13岁时开始在萨尔瓦多国家艺术中心接受艺术培训。后来,她在埃尔大学学习美术,重点是绘画萨尔瓦多。在她的大学教育期间,她获得了“艺术的愿景”项目的资助,该项目设在德国柏林。2016年,她是萨尔瓦多艺术家小组的一员,被选中代表萨尔瓦多参加在哥斯达黎加举行的中美洲X双年展。同年,她还举办了第一场个人秀“当他们爆炸时,灯光使我们升华”(斯塔尔2019)。她的作品曾在多家国际艺术杂志上发表,并在尼加拉瓜的画廊中展出,以及在圣萨尔瓦多、萨尔瓦多、巴拿马城、圣何塞、哥斯达黎加和哥伦比亚。
斯塔尔描述了这件作品的分析,其中一些作品在墨西哥城的Zona Maco展览上展出一个结合了歌曲和邀请的组合。她还邀请一位来自哥斯达黎加的观众,从一个虚拟的角度来挑战一下哥斯达黎加的空间界限。Stahl的作品是一组以trompe l'oeil的方式排列的照片,真正让观众思考所包含的图像是如何在艺术家的头脑中连接起来的,以及他们自己是如何找到它们之间的联系的。她倾向于把名人的照片与日常用品和其他大多数人认为与人物无关的图片结合起来。这就使得观看者不得不真正思考斯塔尔在她所呈现的图像之间的联系。
斯塔尔描述了这件作品的分析,其中一些作品在墨西哥城的Zona Maco展览上展出一个结合了歌曲和邀请的组合。她还邀请一位来自哥斯达黎加的观众,从一个虚拟的角度来挑战一下哥斯达黎加的空间界限。Stahl的作品是一组以trompe l'oeil的方式排列的照片,真正让观众思考所包含的图像是如何在艺术家的头脑中连接起来的,以及他们自己是如何找到它们之间的联系的。她倾向于把名人的照片与日常用品和其他大多数人认为与人物无关的图片结合起来。这就使得观看者不得不真正思考斯塔尔在她所呈现的图像之间的联系。