中世纪现代主义：战后运动的转型设计-行业资讯-中国设计之窗

世纪中期的现代是一个经常用来描述新产品，特别是家具的审美。但用这种方式是用词不当的。这个词指的是建筑和设计的“黄金时代”；一个宽泛的时间线将本世纪中期的现代主义从1933年到1965年甚至更久，但纯粹主义者说，它只持续了二战后1947年到1957年的十年时间。可以用“形式服从功能”来概括，一般缺乏装饰性，以最小、干净、简单的方式解决设计问题。

世纪中期的现代主义是一种不容易定义的风格。其中一个原因是因为这些作品在概念上与当时的其他风格重叠。它通常被视为美国对欧洲、南美和其他全球性现代主义的回应，比如国际风格或包豪斯运动。它的战后时间是一个重要的因素，在设计类型的世纪中期现代主义的设计师们正在赛车的房子和现代化的美国郊区。

平面设计作品、家具、工业设计作品和建筑的名称和设计实例并非详尽无遗。许多熟悉中世纪现代主义的人甚至可能认为，下面的一些作品不符合风格的“标准”，而可能更适合作为国际或包豪斯风格的建筑或设计作品。

中世纪现代平面设计

An Introduction To the Design, Furniture, and Architecture of Mid-Century Modernism

鲁道夫·德·哈拉克(Rudolph De Harak)，“个性与心理治疗平装本”，麦格劳·希尔

平面设计可能是中世纪现代主义最难界定的形式。建筑物和结构的质量和理想如何转化为艺术品？

包豪斯对平面设计的影响最大。20世纪40年代初，新包豪斯设计学院(NewBauhausSchoolofDesign)成立时，极简主义和排版学的课程得以延续。各地的设计也放弃了装饰或任何不必要的线条或图案。结果的作品通常是抽象的或简化的形式，不再试图实现现实主义。设计过程是一种迭代减法，随着它的改进，工作变得“更纯净”和更简单，而不是更详细或更繁忙。

平面图形与最小颜色

约瑟夫·阿尔贝尔斯，绘画

如果你试着想象一下最低限度的图形设计会是什么样子，这可能是最明显的特点。图像被“压平”成二维构图。一小部分颜色被用来显示阴影中最关键的变化或材料的变化。每一个新的形状或颜色，只有当它有一个重要的目的，有时对比另一个或有时添加一个新的相关层的信息。

简化或抽象的形状

若昂·达·卡马拉·莱姆，“莫希坎的最后一位”海报

不是复杂的海报或标识，许多中世纪现代图形作品将图像分解为原始图像的形状或抽象。例如，Joao de Camara Lemefor the Lastof the Mohicans的海报中有一位马的男子，他被简化为动态三角形和长方形。虽然仍然使用轻微的曲线，大面积的细节被简化为可识别的几何图形。例如，马的身体被简化成一个矩形，鹰是一个金字塔，切出的切片来表示翅膀，而人的帽子上的羽毛是沿着头饰的黑色形状旋转的卵形。虽然丢失了很多细节，但在优雅的构图中，图像仍然清晰地被理解。

清晰突出的排版

保罗兰德，各式标志

由于受到包豪斯风格的影响，排版肯定是一个重要的组成部分。许多设计师也受到瑞士国际排版风格的影响，这导致了简单的无衬线文字和整洁的组织。这些影响中的大部分可以在某些小写无衬线标志的公司中看到，这些公司现在仍然存在，比如美国广播公司(ABC)。

那些风格更接近包豪斯理想的设计师倾向于拥有更独特的字体，这些字体具有独特的形状和独特的衬线风格。在这种风格下，文本可以开始采取一些他们所描述的作品的特点，甚至在标题中画出迷你图片。这是减法过程的另一个例子，它试图将信息融入到最小的设计步骤中。

索尔·巴斯，谋杀海报的解剖

家具

工业设计产品，包括家具，具有与当时的建筑相似的设计逻辑。设计师们试图创造出最适合战后新世界的作品。最好用卡拉·格林伯格在世纪中叶现代家具：20世纪50年代的家具这就解释了，“多功能成了…的流行语。这种新家具堆叠、折叠和弯曲；可重新排列和可互换；它嵌套和弯曲。椅子被设计成可供使用，原因有十几种。对于吃饭、写字或打牌的人来说，桌子是不特定的。”

虽然很难从中世纪现代建筑的质量中分离出来，但当时的家具和其他产品都是以类似的极简主义思想设计的。对许多人来说，设计不一定是创造一件艺术品，而是以最好的方式解决一个问题，并以优雅和诚实的方式做到这一点。以下是这个时代家具的一些一般特征。

缺乏装饰性，极小的碎片

Eames，Eames Shell椅

作为极简主义的一部分，这些作品都缺乏不必要的装饰。事实上，许多家具甚至开始消除或减少现有的一层或一件传统家具。例如，许多椅子从一个座椅和一个背部简化为一个连续的表面，两者兼有(想象一下Eames外壳椅)。尽管如此，还有一些将结构元素最小化，使其看起来浮动，从而在产品的不同部分之间创建了层次结构。

“纯”或“诚实的材料”

Hans Wegner，CH 07壳牌主席

随着执行的简单，材料也变得简单了。木材成为一个流行的选择，部分来自斯堪的纳维亚家具的影响，流行于中世纪现代主义。它也很受欢迎，因为它是一种天然的材料。完成也是自然的，有助于连接空间，这些空间的设计是为了反映和连接自然。

粗体或形状

阿恩·雅各布森，鸡蛋主席和奥斯曼

正如埃姆斯标志性的壳牌椅子阿恩雅各布森鸡蛋椅，大胆或不寻常的形状是常见的中世纪现代家具。这可能是因为设计师试图重新思考每一件作品，重新定义构成椅子、桌子或任何其他设计问题的必要部件。这导致了一个形状，不太像一个“正常”的椅子或桌子。

注重功能

Pual Evans，Evans Table

虽然造型很重要，但设计师不会为了花哨的造型而牺牲作品的质量或功能。这些作品被设计成具有灵活性和适应性。它们通常彼此合拢或折叠起来，以便于储存。这些都是流行的设计格言“形式跟随功能”的例子。

建筑

Kaufmann House, Palm Springs, California

中世纪现代建筑可能是设计运动中最容易定义的范畴。建筑师们被启发重新想象二战后我们的生活方式。想法迅速传播并被分享；设计师们试图定义解决问题的完美方式，创造一种新的、令人兴奋的方式来欣赏空间，并让每个人都能获得好的设计。

由此产生的公式为今天仍然流行的居住空间和许多理想，如透明度，开放性，与自然的联系，仍然被认为是良好的住宅建筑的支柱。然而，中世纪现代主义并不仅仅适用于战后的美国郊区.它对公共建筑、基础设施等都有影响。今天，当我们定义我们的“现代”建筑品牌时，它仍然激励着建筑师。你可能会认识到一些你今天仍然能看到的品质。