说到色彩和构图，布景设计师Aliki Kirmitsi是一位真正的大师。她的作品既大胆又充满幻想，每一部作品都有一个非常清晰的潜在叙述。作为一名设计师，Kirmitsi的最大优势之一是她能够从非常普通的物品中汲取灵感，并创作出美丽的套装，让人们可能认为平凡的东西变得全新而迷人。我们想了解更多关于Kirmitsi的情况，我们最近对她的作品进行了介绍，并爱上了她，所以我们询问了她的设计观点和她异想天开的作品背后的灵感。
它们是真实的，承载着记忆。人们可以在更私人的层面上与他们产生共鸣，我喜欢这样。我发现任何正常简单的事情都很吸引人。我经历了一段时间，鸡蛋的种类让我印象深刻然后我转向了管子和绳子之类的东西。你的作品有一种幻想，几乎是孩子般的品质。童年是你的灵感来源吗?
它们是真实的，承载着记忆。人们可以在更私人的层面上与他们产生共鸣，我喜欢这样。我发现任何正常简单的事情都很吸引人。我经历了一段时间，鸡蛋的种类让我印象深刻然后我转向了管子和绳子之类的东西。你的作品有一种幻想，几乎是孩子般的品质。童年是你的灵感来源吗?
通过镜头进行造型是创建一个物理上存在一小段时间的图像;这是一个暂时的世界。这个过程对于电影和摄影都是一样的。但在电影中，为了让事物存在于一个场景中，它们需要一个目的，一个存在的理由。它们是这个故事的重要组成部分。这一点一直伴随着我;我觉得创造图像的元素在故事的制作中一定很重要，否则它们就不应该存在。 空间是诗意的，事物可以是雕塑的。TL:至于你和食物的工作，食物摄影是今天的一种趋势，尤其是在社交媒体如Facebook和Instagram允许几乎任何人都可以成为摄影师的情况下。你对这种趋势怎么看?这一趋势有积极的一面，也有消极的一面。我觉得这很有意思，因为我觉得它能激发人们的创造力。人们在视觉刺激方面是自学的。他们“练习”构图和框架。这种教育反过来创造了对美丽形象的更大需求，这使我们的职业更具挑战性。消极的一面是，有时会产生一种误解，认为“滤镜”可以产生图像。总的来说，我没有什么可抱怨的，因为我是Instagram的超级粉丝。与其他物品相比，使用可食用的材料有什么挑战性?
