埃莉莎·德·温格尔特轻描淡写地说，女性艺术家在艺术界并没有什么特别的地位。由于纺织品具有女性、家庭和日常生活的含义，许多艺术形式被大大低估了。尽管如此，纺织品在我们理解文化的过程中仍然是至关重要的;它们是一种通用的交流手段。德温加尔特策划了Soft?“触觉的对话”，安特卫普时尚博物馆MoMu举办的一场展览。在该博物馆16年的历史中，第一个聚焦于纺织品而不是时尚。该展览位于一楼，在莫里斯·维尔贝特中心的不朽的现代主义楼梯上，与该私人艺术收藏的使命紧密相连:将人们的注意力吸引到未得到充分赏识的比利时战后艺术上。展出的大部分作品，从20世纪70年代的女权主义、后极简主义和纤维艺术到当代作品，都与莫里斯·韦尔巴耶特(Maurice Verbaet)建筑的不朽相匹配。维尔·杜邦(Veerle Dupont)的实验性作品《阿尔弗拉斯》(Alruin)展现了一种巨大的力量和存在感。他利用港口的焦油绳进行了一项大规模的抽象化和实验性作品，除了触感之外，还激活了人的嗅觉。杜邦公司也不回避与猪膀胱和马尾巴的合作，颠覆了纺织艺术是为精致而设计的理念。
