此次odd受邀设计位于成都的一家高级怀石料理餐厅，餐厅名为“瑠璃”。怀石料理由禅道发展而来，追求极致，表达食材本身，尊重自然，表现自然。而禅宗佛教自中国传入日本，其悠远的历史，远可追溯至盛唐时期，中日两国之间由此产生密切的交流联系。作为佛教宝物之一，明澈的瑠璃寄托了人们的美好愿景。在这样的背景下，设计更突出材料的真实感，采用传统制法与现代工艺结合的施工技艺，将场景营造为现实与历史交织的时空，“瑠璃”是这夜空中洒下的熠熠光辉，希望能为来访的宾客制造一场与自然交感，与食材交感的美好邂逅。
踏上餐厅入口，映入眼帘的立面是由日本传统的木工工艺——精细的云纹组子细工为表面饰面，底墙则为手工夯土墙面，敦实，强调砂石的颗粒感，两者形成鲜明对比，愈显肃穆庄重。入口通道一侧则由炭化竹子饰面，漫步其中有渐入竹林深处之感。
从餐厅入口开始，一路错落铺就板石小径。砂石敷沙代表水，石立其间代表山，其间饰以青苔。信步而作的枯山水庭园，沿着板式小径，穿梭于前厅、料理区及错落的独立包间之间。宾客可沿曲折婉转的路径，感受沿途不同的景致体验，抵达就餐区。
希冀美好祝愿的”水上灯”向两端无限延申。
通过幽静长廊，步入另一条廊道。一面是精细的云纹组子细工花格板，代表日本传统技艺；另一面是自上而下的天然花岗岩石板，自然富有张力，隐喻蜀地多山的在地特色。
板前料理区作为餐厅唯一的半开放就餐空间。就餐台面为长达8米的桧木案板，与操作台面相持平，吧台背景为暖白色肌理墙面，通过明亮柔和灯光增加层次感。极简的装饰使宾客就餐的同时，注意力集中于观赏主厨的专业操作。
日本食文化的美离不开对茶道文化的诠释。于是在用餐区的必经之处，以完全现代的做法诠释日本传统茶室，设计了一座浮于枯山水庭园上的光的茶座，叙说茶道与瑠璃光影的对话篇章。宾客置身其中，可静思自省，探索景观 。
透过特制的和纸窗格立面，光影随时光流动如瑠璃的光。随时间推移，由明亮日光转变成柔和的月光。宾客伴着月光，踏上归途。
就餐包间私密，井然有序地散布在空间的四周。包间对应原有的场地外界，自然形成的不规则区域正好成为每个包间的独立景观空间，根据各个包间的设计风格，餐厅主理人与设计师共同完成庭院小景。宾客在就餐之余，可感受不同的景致意趣，或极简侘寂，或枯淡静穆，或碎石嶙峋，水声潺潺。
花器、艺术品及容器等装饰陈设均经过悉心甄选，贴合每个空间的不同气质，呈现精巧别致的日式美学。
