安妮·阿尔伯斯不断创新和探索创作艺术的新途径，广泛的实验输出在包豪斯的泰特现代美术馆展出,作为重要的回顾的一部分,涵盖了从创意研究颜色和图案她在德国学校学习时,她就有商业创作。安妮·弗莱施曼于1922年加入包豪斯学校，并在抵达魏玛后不久于1925年与她的老师约瑟夫·阿尔伯斯结婚。两人都成为了20世纪现代主义的先锋人物，并因在绘画、色彩理论、纺织品设计和编织方面的成果而闻名。约瑟夫在1963年出版了他的艺术家手册《色彩的交互》，安妮在1965年出版了她的开创性著作《编织》。合作精神是包豪斯哲学的核心，尤其重要的是，这种合作精神在阿尔伯特学院之后得以延续。时装设计师和约瑟夫·阿尔伯斯基金会。在很多情况下，“死亡”为我们创造新物品提供了完美的路线图，从地毯到毯子，到墙纸和室内装潢材料，韦伯说。我还注意到，设计师们被约瑟夫作品的秩序和精确所吸引，以及他对色彩的运用。在这里，我们发现是什么吸引了保罗·史密斯和洛克桑达去模仿这两位现代主义大师的作品。2008年，约瑟夫和安妮·阿尔伯斯基金会/波恩Bildkunst和纽约albers&o艺术家权利协会;原则很简单:在不变的形式中创造一系列无限的色彩变化:以某种方式组成的正方形。说Hermè s’艺术总监Pierre-Alexis Dumas。在2008年与约瑟夫和安妮·阿尔伯斯基金会合作的巴黎公寓中，杜马斯和女性宇宙创意总监巴里·巴雷特前往康涅狄格州贝瑟尼的家中，观看约瑟夫向广场致敬的作品。
