这些画作创作于封城期间,描绘了当前围绕Covid-19的氛围、高昂的生活成本、缺乏工作保障,再加上英国退欧和国家支持的减少,让他这代人的大部分人在一场完美风暴中挣扎。在Soho画廊爱丽丝·布莱克(Alice Black)展出的这个系列,还展示了全球疫情造成的系统中断,将其作为一个刷新和重新想象新的世界秩序的机会。它借鉴了一系列主题,从人类互动的变化性质,技术超载,生态危机和艺术史的力量,反映人类发展。
特里斯坦说:“封锁过后,我们突然发现自己处于一种状态,所有的人际互动都是通过屏幕进行的。在这个展览中,我使用了围栏这一中心符号来反映这种减少面对面接触的气候,并将聚光灯照射到我们在真实和虚拟之间的跨坐位置上——我们发现自己越来越困在这里。”
在疲惫的眼睛后面是特里斯坦在伦敦画廊的第二个个展。联合创始人爱丽丝·布莱克评论道:“特里斯坦的作品重申了绘画在我们这个数字主导世界中的地位。它引用了早期大师的作品,并与GPS、谷歌地图、无人机和卫星并列。在Zoom电话、24小时新闻短片和无限社交媒体滚动的时代,它显示了艺术作为一种真实、有形的对现实的回归的重要性,就像人类接触一样,最好的体验是在肉体上。我们很高兴能和特里斯坦在这个节目中合作,他无疑是他这一代最伟大的天才之一。”
特里斯坦说:“封锁过后,我们突然发现自己处于一种状态,所有的人际互动都是通过屏幕进行的。在这个展览中,我使用了围栏这一中心符号来反映这种减少面对面接触的气候,并将聚光灯照射到我们在真实和虚拟之间的跨坐位置上——我们发现自己越来越困在这里。”
在疲惫的眼睛后面是特里斯坦在伦敦画廊的第二个个展。联合创始人爱丽丝·布莱克评论道:“特里斯坦的作品重申了绘画在我们这个数字主导世界中的地位。它引用了早期大师的作品,并与GPS、谷歌地图、无人机和卫星并列。在Zoom电话、24小时新闻短片和无限社交媒体滚动的时代,它显示了艺术作为一种真实、有形的对现实的回归的重要性,就像人类接触一样,最好的体验是在肉体上。我们很高兴能和特里斯坦在这个节目中合作,他无疑是他这一代最伟大的天才之一。”