画家大卫·谢菲茨（David Cheifetz）以对价值、色彩对比和绘画纹理的热情运用，处理他的主题——主要是静物，但也包括城市景观和比喻。你可能见过各种艺术家的静物画，特别是大卫·莱弗尔和他的一些学生，在他们的静物画中，物体通过将其主色带入物体边缘周围的背景中，并反射到相邻的物体中而发光。通常，这种效果通过漂白对象上的高光来强调，就好像它是颜色和光线的反常反射。
Cheifetz采取了这种方法并付诸实施，以好玩和富有想象力的方式夸大效果，创造戏剧性的焦点，并以几乎不可抗拒的力量将你的目光吸引到他的作品的主要兴趣点。尽管这可能是公开和任性的，但值得注意的是，他的次要科目通常被巧妙和敏感地呈现出来——没有被忽视，只是被分配到一个重要的辅助角色。他还利用其他方法聚焦和引导观众的视线，有时是在相反的方向上，将深色物体置于对比度降低的浅色背景下。
尽管Cheifetz显然是一位细心的自然观察者，但他感到自己的臣民不受约束，纵情投入到发明和反复无常之中。在他的所有作品中，绘画纹理的感觉始终存在，发自内心的厚重和丰富，带有捕捉和散射明亮和微妙光线的隆起和凸起。
Cheifetz采取了这种方法并付诸实施，以好玩和富有想象力的方式夸大效果，创造戏剧性的焦点，并以几乎不可抗拒的力量将你的目光吸引到他的作品的主要兴趣点。尽管这可能是公开和任性的，但值得注意的是，他的次要科目通常被巧妙和敏感地呈现出来——没有被忽视，只是被分配到一个重要的辅助角色。他还利用其他方法聚焦和引导观众的视线，有时是在相反的方向上，将深色物体置于对比度降低的浅色背景下。
尽管Cheifetz显然是一位细心的自然观察者，但他感到自己的臣民不受约束，纵情投入到发明和反复无常之中。在他的所有作品中，绘画纹理的感觉始终存在，发自内心的厚重和丰富，带有捕捉和散射明亮和微妙光线的隆起和凸起。
