音乐是我唯一的爱好,艺术家杜勇说,他将自己长期以来对听觉艺术的热爱与他小时候父亲教他绘画的中国传统山水画结合起来。他的作品在绵延近九米的丝绸画卷上呈现出层层叠叠的场景，沿着茂密的树林和陡峭的岩层展开。大自然的每一个特征都是艺术家对声波的转换，声波把一排古怪的音轨变成了宽阔、宁静的风景。在一段详细介绍他多面创作过程的短视频中，杜勇弹奏着吉他，敲击着打击乐器的节拍，然后用数字技术将这些节拍转化成拱形的桥，或者是一朵飘忽不定的云。
他结合了多种乐器和跟踪角度和深度大于单个记录将提供,呈现丰富的作品,演唱旋律变成鸟类和云或电子音乐的重复的节奏分段体系结构标准;电音云龙图,滚动,墨水、丝绸和颜色,70×860厘米(绘画),75×1172厘米(滚动),82×11×12厘米(樟木箱)还有视觉和听觉元素之间的一种隐含对话,杜说,描述他如何使用绘画作为最初的情绪指导基础脱离音乐的传统的例程安排。典型的宋代绘画风格和当代音响风格融合在作品中，时间和感官体验无缝融合，他解释道:通过绘画影响音乐，将音乐元素转化为这些山水画，成为一种新的乐谱。这一系列作品将中国传统绘画与现代音乐融合在一起，“动”与“静”同时存在于作品中，相互影响、相互依存、相互翻译。就像两个人说着不同的语言，但却找到了一种特殊的方式互相交流。
他结合了多种乐器和跟踪角度和深度大于单个记录将提供,呈现丰富的作品,演唱旋律变成鸟类和云或电子音乐的重复的节奏分段体系结构标准;电音云龙图,滚动,墨水、丝绸和颜色,70×860厘米(绘画),75×1172厘米(滚动),82×11×12厘米(樟木箱)还有视觉和听觉元素之间的一种隐含对话,杜说,描述他如何使用绘画作为最初的情绪指导基础脱离音乐的传统的例程安排。典型的宋代绘画风格和当代音响风格融合在作品中，时间和感官体验无缝融合，他解释道:通过绘画影响音乐，将音乐元素转化为这些山水画，成为一种新的乐谱。这一系列作品将中国传统绘画与现代音乐融合在一起，“动”与“静”同时存在于作品中，相互影响、相互依存、相互翻译。就像两个人说着不同的语言，但却找到了一种特殊的方式互相交流。
