11月22日，意大利摩德纳的D406画廊举办了一场由2501和弗朗西斯科·伊戈里·黛安娜共同举办的两人展，名为“涉及疑惑”。虽然他们分享了相似的思想、概念，甚至视觉语言的元素，但他们的抽象作品却有很大的不同。然而，正是这些相似之处使他们的作品配合得如此完美，也正是这些关键的不同之处使他们的风格互补。
两位艺术家大多使用黑色颜料，对线条有强烈的关注，只使用另一种明亮的颜色来强调对比。在2501的作品中，线条是有机的，通常遵循同样的流动，并且经常使用闪亮的金色颜料来强调。另一方面，旧金山的弗朗西斯科·伊戈里·黛安娜用直线发丝细线作画，这些细线汇集在一起，创造了基于地理的物体和图像，他与占主导地位的黑色并列的一种颜色几乎总是荧光红色或橙色。他还创造了烟雾或云彩般的污迹，这些污迹在视觉上充斥着他正在工作的表面。
这是意大利出生的艺术家们第一次有机会一起工作和展览，他们利用这个机会融合了他们的风格和技术，同时制作了一个占据画廊空间的大型雕塑作品。该建筑看起来像一个未来派的庞然大物，由一些让观众想起大理石的神秘材料建造而成，但纹理更为奇特和复杂。从这里开始，从2501的精美陶瓷作品到伊戈里·迪亚纳的漂白相纸作品，这些“颗粒”元素都可以在画廊中看到。
两位艺术家大多使用黑色颜料，对线条有强烈的关注，只使用另一种明亮的颜色来强调对比。在2501的作品中，线条是有机的，通常遵循同样的流动，并且经常使用闪亮的金色颜料来强调。另一方面，旧金山的弗朗西斯科·伊戈里·黛安娜用直线发丝细线作画，这些细线汇集在一起，创造了基于地理的物体和图像，他与占主导地位的黑色并列的一种颜色几乎总是荧光红色或橙色。他还创造了烟雾或云彩般的污迹，这些污迹在视觉上充斥着他正在工作的表面。
这是意大利出生的艺术家们第一次有机会一起工作和展览，他们利用这个机会融合了他们的风格和技术，同时制作了一个占据画廊空间的大型雕塑作品。该建筑看起来像一个未来派的庞然大物，由一些让观众想起大理石的神秘材料建造而成，但纹理更为奇特和复杂。从这里开始，从2501的精美陶瓷作品到伊戈里·迪亚纳的漂白相纸作品，这些“颗粒”元素都可以在画廊中看到。
