他呼吁中国古代学者的历史传统，并将绘画作为个人道德修养和精神探索的日常实践。他的最新系列“Duo Color”在纽约佩斯画廊(Pace Gallery)展出，这是他在那里的第三次个展。展览将展出14幅新丙烯帆布画，反映了艺术家使用统一的笔触和系统的颜料应用。
很明显，王的每一层颜料都是从画布的边缘开始，精确地向中心工作，创造出一种微妙的色彩层次和一个被照亮的矩形或空白的效果。这种经过深思熟虑的技术使他的绘画具有强大的幻觉深度，构图的不同色调作为每幅作品微妙的框架装置。
在过去的系列中，王把每幅画都集中在一个单一的色调上，而在这个新系列中，他选择了成对的对比色。他在几天或几个月的时间里缓慢地将颜料分层，精确地使一种颜色看起来自然地向相反的方向发展——将两种原本相互冲突的颜色演变成和谐的颜色。在王的实践和作品产生的文化背景中，“色彩”这个概念是佛教用来捕捉物质世界表象的概念，被认为是人们心灵的幻觉和痛苦的结果。这位中国艺术家孜孜不倦地调和和统一两种对立的颜色，可以被理解为物质世界和精神世界之间冲突关系的象征性协调，最终形成了一幅他称之为“心灵形状”的画作。
很明显，王的每一层颜料都是从画布的边缘开始，精确地向中心工作，创造出一种微妙的色彩层次和一个被照亮的矩形或空白的效果。这种经过深思熟虑的技术使他的绘画具有强大的幻觉深度，构图的不同色调作为每幅作品微妙的框架装置。
在过去的系列中，王把每幅画都集中在一个单一的色调上，而在这个新系列中，他选择了成对的对比色。他在几天或几个月的时间里缓慢地将颜料分层，精确地使一种颜色看起来自然地向相反的方向发展——将两种原本相互冲突的颜色演变成和谐的颜色。在王的实践和作品产生的文化背景中，“色彩”这个概念是佛教用来捕捉物质世界表象的概念，被认为是人们心灵的幻觉和痛苦的结果。这位中国艺术家孜孜不倦地调和和统一两种对立的颜色，可以被理解为物质世界和精神世界之间冲突关系的象征性协调，最终形成了一幅他称之为“心灵形状”的画作。
