“我用容器的形式和表面模式来探索创造、腐烂和自然侵蚀之间的层次和裂缝。”她独特的形式显然是为了回应时间的流逝而蚀刻在材料的纤维中。埃莉诺在威尔士一个偏远的村庄长大，在欧洲和西非教英语。一个翻新项目重新点燃了她长期以来对木材的热情，她重新接受了培训，成为了一名橱柜制造者。在过去的二十年里，埃莉诺一直致力于她的艺术实践，并通过一系列的大师班磨练她的技能。
她用传统的木工车床、古老的凿子和沟槽以及现代技术和工具来探索自己对木材自然特性的迷恋。来源特别重要，她只使用从不列颠群岛砍伐的树木，特别是梣树和七叶树。她补充说：“我对木材着迷，因为它是一种有生命的、会呼吸的物质，有着超越我们人类几个世纪的生长和奋斗历史。我特别受到了带毛刺木材的有机破坏和创造可能性的启发。这种细胞的增殖，形成了几十年甚至几个世纪，作为对压力的反应或作为一种愈合机制，是一种罕见的，神秘的和美丽的自然行为。造型的一部分被雕刻得很光滑，而其他部分则保持原始和未动过。沉重有力的镂空让位于喷砂和精细灵巧的工作清理每一个裂缝和轮廓。作品经过漂白和烤焦，不知疲倦地手工制作，呈现出不同的光泽和雪花石膏般的光滑。它们成为吸引我们触摸和感动我们的物体，提醒我们与木材的基本和情感联系，以及我们与地球的关系。”
她用传统的木工车床、古老的凿子和沟槽以及现代技术和工具来探索自己对木材自然特性的迷恋。来源特别重要，她只使用从不列颠群岛砍伐的树木，特别是梣树和七叶树。她补充说：“我对木材着迷，因为它是一种有生命的、会呼吸的物质，有着超越我们人类几个世纪的生长和奋斗历史。我特别受到了带毛刺木材的有机破坏和创造可能性的启发。这种细胞的增殖，形成了几十年甚至几个世纪，作为对压力的反应或作为一种愈合机制，是一种罕见的，神秘的和美丽的自然行为。造型的一部分被雕刻得很光滑，而其他部分则保持原始和未动过。沉重有力的镂空让位于喷砂和精细灵巧的工作清理每一个裂缝和轮廓。作品经过漂白和烤焦，不知疲倦地手工制作，呈现出不同的光泽和雪花石膏般的光滑。它们成为吸引我们触摸和感动我们的物体，提醒我们与木材的基本和情感联系，以及我们与地球的关系。”
