赛斯·阿姆斯特朗的绘画，充满了细节与秘密

       他的作品在规模上有所不同，提供了一种既亲密又广阔的视角，在不朽与瞬间之间娴熟地移动。充满了细节和暗示，每一件作品都在一个更大的叙事轨迹中提供了一个时间轴，观众被迫重新调整这些不确定的断裂时刻。他在每一幅画中都用行动的可能性和期望来营造紧张和兴奋。空气中充斥着这种明显的永久的期待和停顿感。

       阿姆斯特朗来自洛杉矶，在荷兰北部学习绘画，并在旧金山的加州艺术学院完成了艺术学士学位。他对油画的巧妙处理清楚地展示了一种受传统绘画技术启发的设施，以及一种对光和颜色的密集捕捉的材料天赋。他的风格中强烈的现实主义往往被一种更宽松、更有绘画风格的方法以及对光线和维度的程式化处理所调和。 粘性的亮度和实质性的物体，通过无缝链接的应用实现，在他的作品中有沉重的触感和稠密的有形空间。

      阿姆斯特朗使用鲜明的饱和对比趋向于程式化的超色彩，创造了深度和边缘，超过了真实的柔和色调。这些对比实现了一种深沉的视觉张力，同时唤起了怀旧和陌生感。 阿姆斯壮继续探索那些让他的作品始终着迷的主题:亲密与非法之间的微妙界限。就像电影设法满足我们内在对窥探的喜爱一样，绘画也为我们提供了对私人生活既令人沮丧又令人满意的想法。就像阿姆斯特朗提醒，我们在所有紧闭的门和所有安静的面孔背后隐藏的秘密一样，持续叙述的暗示渗透到最安静和最不活跃的观点中。