弗里泽洛杉矶2022年：今年回归艺术活动的亮点

      “弗里泽洛杉矶有望成为一个展示这座城市广阔多样性质的艺术展示和重要合作的场所。”新任命的导演克里斯汀·梅西诺说。 “由于错过了2021年的一场博览会，今年给我们带来了很多值得庆祝的事情，不仅是我们在贝弗利·希尔顿酒店的新位置，也是艺术发现和赞助的新机会。” 

今年的亮点  

      今年博览会的亮点包括 塔尼娅·阿吉尼亚 本届展会专门为本地十家BIPOC主导，非盈利性. 2016年，阿吉尼亚利用她作为两国公民的成长历程，每天跨越边境上学，成立了竹子(对立双方制作的艺术)，将边境地区的艺术家、活动人士和制造者联系起来，并利用手工艺和艺术作为社区自理的工具。 

8 X杰夫昆斯宝马  

      8 X Jeff Koons在全球的首次亮相 ，也将发生在博览会期间，看到艺术家将高性能宝马8系列奶奶跑车转化为滚动雕塑，极其有限的只有99版本。在新的合作下，数量有限的滚动雕塑--严格意义上说是M850ixDrive GRAN沙发--不仅被博物馆展示为令人垂涎的收藏家珍品，而且注定也会在公路上蓬勃发展。赛车的运动形状得到了宝马声称是品牌历史上最广泛的设计努力。

RUINART+FRIEZE成立的R.U.IN.ART委员会

      作为Ruinart和Frieze成立的R.U.U.in.art委员会的一部分，合伙人已经 苏珊娜哈士奇 今年的艺术家被选中展示一个以生态和环境危机为中心的参与式装置，这将在整个博览会期间生活在Ruinart休息室。通过她的委托，哈士奇试图提高人们对海狸的认识，认为它是“加州被遗忘的激进野生动物”。艺术家将展示一组艺术品，促使人们讨论我们是如何理解和误解海狸的。

TANYA BONAKDAR画廊的OLAFUR ELIASSON

      参观洛杉矶博览会的人也可以欣赏全市的展览。坦尼娅·博纳克达尔画廊 奥拉弗·埃利亚松 你的光光谱和存在 在这里，12幅圆形绘画代表了艺术家长期以来对光线、颜色以及我们感知和与周围环境互动的方式进行的调查。这些圆形画布被统称为“色彩实验”系列，并按顺序编号，力求挑战我们的期望，并鼓励我们的眼睛保持不断的运动。

成吉思科恩的普拉达模式

      2月16日和17日，普拉达在成吉思科恩展示了普拉达模式的第七次迭代，其特点是艺术家马蒂娜·西姆斯(MartinSyms)的身临其境的安装。该位置是由艺术家与互动装置，名为“地狱世界”转换。Syms以将“概念上的勇气、幽默和社会评论”结合在一起而闻名，它在美国和国际上都有广泛的展示，并为不同的合作伙伴创造了委托工作。

皮皮罗蒂·里斯特：真诚，做我在MOCA的邻居

      皮皮罗蒂医生：真诚，做我的邻居 这是第一次对国际知名的瑞士媒体艺术家进行西海岸调查。里斯特的装置探索视频和身体的关系；外部环境和内部心理景观；理性和本能。这次展览调查了三十多年祖̈丰富的艺术家的作品，包括早期的单频道视频；充满色彩和催眠乐谱的大规模装置；以及将日常物品、视频和装饰形式结合在一起的雕塑。

我要感受一下卡瓦伊对史蒂夫·特纳的看法  

      在史蒂夫特纳 我要感觉 Ibaraki的独展将以新的陶瓷雕塑为特色。有些是单色的，另一些则是绚丽多彩的，这些作品的灵感来源于当他听到黑眼睛豌豆的流行歌曲“我要感觉”时，他就会联想到一种联想。

威尔第的生命之树  

      在阿曼吉里沙漠酒店出现后，威尔第的可持续发展 生命之树 正在前往洛杉矶并安装在桥屋。该装置体现了有意识的艺术、设计和建筑之间的共生关系，同时也体现了对自然环境的赞颂。这棵树是用可持续的纤维、铜和稻草手工制作的，是展示威尔第地毯的更大布景的主角。  

威尔第的生命之树