一个展览在上海设计博物馆开展，展示了130件由英国、土耳其塞浦路斯人创作的作品，时尚设计师卡拉扬以探索他的职业生涯，种族，文化和移民的作品为主题。
侯赛因·查拉扬:在上海设计博物馆的展出的群岛
超过130件作品展出，每个章节都探索了包含Chalayan设计、创作和收藏的关键主题。Chalayan因其超越时尚和艺术的设计而闻名。他的收藏经常包括未来主义服装，包括他的秋冬2000秀在那里，服装兼作家居用品。
展览展出了侯赛因·查拉扬的130件作品
展览从Chalayan的第一和第二批作品开始，这两批作品是他1993年从伦敦中央圣马丁大学毕业后创作的。在这里，1993年至2020年间制作的服装、物品、图像和电影在不同形状和大小的单色平台和壁龛中展示。
该展览是发电站艺术的第一次时装展览
“通过他的设计，人们可以强烈感受到他对全球化和地方主义、个人和大世界剧院、机械论观点和精神世界二分法的思考和批评，”博物馆说。
“衣服作为身体的遮盖是另一种逃避，一种情感的超脱，一个矛盾的场所。Chalayan让他的衣服在二维(剪裁、电影)和三维(时装秀)之间摇摆，努力让他们超越穿着者，成为脱离现实、无名的叙述者。
Chalayan的机械连衣裙2007秋冬秀名为空降在一个涂成黑色的展示单元中展出。人体模型披上了经过照明和激光切割的服装，优雅地摆着姿势，就像要起飞一样。“他曾经说过，他想‘为衣服创造一种生命感’，这也是我们对这次展览的岛屿的希望和想象，”博物馆说。
展览分为九个不同的章节
Chalayan的用于制作服装的半身像阳模名为“惯性”的2006春夏系列，悬挂在天花板上，而阴模建在展览墙内。“侯赛因·查拉扬将服装从功能、趋势和时装业的束缚中解放出来，让它们更自由、更丰富地表达自己，”博物馆说。
“查拉延反复讨论迁移、旅行、分离和回归的主题，通过技术和网络空间的干预，它们变得更加复杂和不可预测，”博物馆说。“超越文化鸿沟，超越种族，超越宗教，超越人体，超越基因理论；Chalayan将神秘主义、摩尔人、条顿人以及东亚文化融入他的创作中。
