这街头摄影关于贾迈勒·沙巴兹体现了纽约市及其行政区的一个重要时代。在整个20世纪80年代，沙巴兹穿梭于这座城市，用他的相机开辟了新的交流途径。通过一个眼神和一个微笑，他能够在给人们拍照的同时吸引他们，同时保存历史。现在，Shabazz的工作在布朗克斯博物馆。贾迈勒·沙巴兹:关注街道是他街头摄影的第一次博物馆调查，他今天还在继续拍摄。
跨越40年的150多张照片讲述了一个城市的故事。从1980年一名男子与他的比特犬玩耍，到2014年科尼岛的家庭，这些图像编织了一个社区的故事。正是这种共同的思路定义了沙巴兹的作品，并继续使他的作品为各行各业的人所接受。
20世纪80年代回到纽约后，沙巴兹开始认真地进行街头摄影。他刚刚结束一段时间的军旅生涯，被派驻国外。当他回来时，他发现这座城市变了——变得更加暴力。利用他的技术，他开始寻找引起这种变化的原因。
“我一开始只是想拍出美丽的图像，”沙巴兹在去年的顶级艺术家播客。“但后来我意识到相机对它有一种磁性吸引力。它给了我一个和人们交流的声音，而不仅仅是给他们拍照。我担心社区里正在发生的暴力事件。我关心年轻人的目标和抱负。所以我把它当作一块磁铁，吸引人们参与进来，展开对话。”
布朗克斯博物馆的展览内容广泛，参观者可以看到这些对话的全部内容。沙巴兹不仅抓住了当时的时尚，也抓住了人们的精神。透过微微的微笑和信任的目光，我们看到他是如何吸引住他的拍摄对象，并立即让他们放松下来的。这是对他才华的不可思议的证明，几十年来，他能够赢得他们的信任，并因此使时间不朽。
贾梅尔·沙巴兹摄影作品
《人与狗》曼哈顿下东区。1980
沙巴兹令人难以置信的纽约街头摄影而闻名
《高飞》布鲁克林布朗斯维尔。1982
他的作品不朽了一代人，并专注于社区快乐的日常时刻。
1982年，布鲁克林闹市区的“父子”。
该展览包含了150多张拍摄于1980年至2020年间的照片。
《父亲与种子》布鲁克林科尼岛。2014
“一个乐队的形成”床斯图伊，布鲁克林。2008
《钢铁与天鹅绒》纽约。2019
